Emitida entre 1986 y 1988 con un
total de 65 episodios (lo que en realidad fueron 3 temporadas), la misma
cantidad de su precedente, esta segunda parte supera con creces lo visto
anteriormente.Como motivos para
justificar lo dicho recién, podemos argumentar que si bien se mantuvo la
calidad de los episodios, por sobre la media de las series gringas infantiles
de la época (por ejemplo, si lo contrastamos con los más exitosos programas de He-Man
y Los Transformers), que permiten que un adulto, hoy en día, la
pueda disfrutar incluso más que en su infancia (al darse cuenta de que sus
guiones no eran simplones y que, al contrario, estaban llenos de subtextos
dignos de analizar y comentar con sus pares), se suman otros elementos que
hacen mucho más rico su visionado.Es
así que, por un lado, entrarán en escena nuevos personajes (un grupo de
enemigos que dejarán a los Mutantes como principiantes) y, por otro lado, un
cuarteto de Thundercats qué engrosarán las filas del equipo protagonista; pero
lo que más enriquecerá este espectáculo, que ha sabido envejecer muy bien, será
el desarrollo de tramas que se irán desarrollando a lo largo de la serie y que,
pese a mantener el carácter de historias autoconclusivas en muchos casos, le
darán una interesante progresión dramática ¿Y cómo sucede lo anterior? Pues se
descubre que Thundera, el planeta originario de los Felinos Cósmicos, que se
destruyó en el primer episodio, se ha regenerado y debido a ello nuestros
héroes deciden volver; más encima, optan por buscar otros thunderianos que se
salvaron de la catástrofe, para recomenzar su civilización.Es así que con un arco argumental como este,
la serie demostró una capacidad mayor para superarse y ganar niveles de
complejidad, haciendo que la premisa anterior de refugiados del Tercer Planeta
acabara de forma bastante emotiva y todo se volviera más interesante y
divertido con las nuevas aventuras en su patria recuperada. A lo anterior, se suman
ingeniosas maneras de aprovechar una némesis del calibre de Mum-Ra, quien sale resiliente
de su derrota a manos de León-O, y de los ya mencionados Mutantes, que siempre
fueron muy buenos rivales (pese a la ineficacia de estos últimos para
enfrentarse al bando del bien, en especial por sus propias rencillas internas,
que adrede los hacía ver como inferiores al carecer de la compenetración de los
justicieros).Más encima, se
recuperaron casi todos los secundarios de la primera temporada, en especial
entre los aliados y amigos de los Thundercats, en como los bearbills, la
policía espacial Mandora y el honorable samurái Hachiman, quienes nos volvieron
a dar grandes momentos; en cambio, Mum-Rana tuvo solo una nueva aparición, que
fue en un tremendo episodio, aunque por mi parte fue un personaje
desperdiciado.También regresaron grandes
villanos, así como se integraron otros nuevos bastante atractivos (como un
aterrador robot bicéfalo). El humor siempre estuvo muy bien
incorporado, nunca cayendo en el infantilismo, puesto que queda claro que en
ningún momento fue intención de los creadores del programa, hacer algo simplón;
por lo mismo, los dilemas morales pretendían motivar la reflexión entre los más
pequeños, sin ser evidentes en las lecciones de cada capítulo (a diferencia de He-Man
y She-Ra, con sus discursos literales al final de las historias)
y es debido a ello, que un adulto amante de la buena fantasía y la ciencia
ficción, puede gozar de un título como este (que uno ya no está para que lo
adoctrinen). El capítulo final estuvo muy bien
orquestado, pero nos deja con un vacío grande, al no tener más entregas
audiovisuales que continuaran un espectáculo como este.Nos quedan los cómics, al menos, pero nunca
he leído alguno de ellos y a nadie conozco que me pueda dar su opinión al
respecto (salvo de una saga en este formato, en la que tengo entendido los
Mutantes raptan a Felino y Felina, ya adultos y los convierten en esclavos
sexuales, así como un crossover con He-Man y en el que Mum-Ra mata al
paladín principal de Eternia, narraciones ya para un público mayor y que me
encantaría poseer y leer). Antes que se me olvide, nuevas
naves, muy hermosas todas ellas, estrenaron durante esta última etapa del
programa.
Nuevos personajes: 1. Héroes: * Linx-O:El mayor de los
tres thunderanios que escapan juntos cuando se destruye Thundera, se podría
decir que es un anciano (o bien parece serlo), con una musculatura y agilidad
que bien la querría mucha gente más joven.De gran sabiduría, perdió su vista justo durante su salida milagrosa del
planeta y en circunstancias muy heroicas; no obstante, no se dejó dominar por
la autocompasión y usando sus otras destrezas, mantuvo su independencia, usando
sus otros sentidos para volverse alguien más valioso aún.De gran sabiduría, es muy querido por Leo-O y
el resto. * Pumara:La única mujer
del trío y la tercera fémina entre los Thundercats, es otra atractiva mujer, de
personalidad algo más introvertida.La
verdad es que es un personaje desaprovechado, puesto que apenas tuvo desarrollo
dramático, muchas veces no apareció en pantalla y solo tuvo (a menos que me
equivoque) un capítulo como protagonista (bueno, más bien como coprotagonista,
la verdad, que hizo una excelente dupla con la policía espacial Mandora).Cuando los Thundercats regresan a su hogar
natural, ya recuperado, se quedó junto a Tigro en el Tercer Planeta y
protegiendo a sus habitantes. * BenGali: Con la apariencia de un tigre blanco, es un guapo
guerrero con habilidades de herrero y por esta última razón, al unirse a los
Thundercats, comienza a usar un martillo de cualidades extraordinarias. * Snarfer: El adorable sobrino de Snarf, al que conocimos en la
primera temporada, se vuelve uno de los coprotagonistas a partir de la segunda
temporada.Se le destina un importante
rol en la Torre del Augurio, que edifican para que los nuevos tres Thundercats
se queden a su cuidado, en otra zona del Tercer Planeta.Su aporte resulta ser muy valioso, pues a su
manera es valiente y es alguien de mucha confianza. Por cierto, aparte de él
conoceremos al menos a otros dos de su especie, quienes tendrán grandes
momentos en el show. 2. Villanos * Luna: Lideresa de los Lunataks, los forajidos superpoderosos
que estaban prisioneros en el Tercer Planeta y fueron liberados para dar nuevas
preocupaciones a nuestros héroes, es una enana que apenas puede caminar; no
obstante, posee una tremenda determinación y manda en su grupo con puño de
hierro, quienes más que respetarla la temen.Ella y la otra mujer de esta banda, son unos de los tantos ejemplos de
los grandes personajes femeninos que posee la serie.En un excelente episodio conocemos su pasado
y cómo fue que quedó en ese estado de casi invalidez. * Amok: Un Lunatak qué, por lo general, camina en cuatro patas,
algo así como un cruce entre bisonte y perro, el cual apenas habla y sirve de
montura a Luna, a quien idolatra.Posee
una gran fuerza y casi no comparte con los otros del grupo, si bien entre todos
ellos no son amigos, que digamos. * Alluro:Un sujeto de
mucha elocuencia, quien usa su labia de forma engañosa y que siempre sonríe
para esconder su falta de nobleza.Es
alto y delgado, de apariencia vampirezca, la cual se relaciona con el arma que
usa y que le permite manipular la mente de la gente, a quienes controla cuando
caen bajo su influjo.Supuestamente es
el más inteligente del equipo o al menos quien le sigue a Luna. * Tug Mug: Un sujeto con obesidad mórbida y al parecer sin pies,
quien lleva como extremidades inferiores una especie de tres esferas.Puede dar saltos de largo alcance y pareciera
que siempre está enojado, así que es poco amistoso. * Ojo Rojo:De gran masa
muscular, es alguien introvertido, cuya vista ha sido modificada para ver en la
noche y reconocer camuflaje, entre otras cosas. * Chilla: La otra mujer de la banda, es la única persona a quien
Luna trata como a un igual.Su hermosura
va a la par de su maldad, ya que no demuestra tener interés por nadie.Tiene poderes congelantes. * Ma-Mutt:La mascota de
Mum-Ra es un perro parecido a los bulldogs, que puede volar y transformarse en
otras entidades.Pese a su impronta
aterradora, posee cierta dulzura y es la única
criatura por la cual su amo siente amor.Los momentos entre uno y otro son magníficos.
En octubre de 2018 se estrenó la undécima temporada de Doctor Who.Esta época corresponde a la primera a carga
del nuevo showrunner, Chris Chibbnal, quien se dedicó a ello durante 3
años (como su predecesor, ya había escrito antes para el programa en temporadas
anteriores); la misma época en la que se exhibieron en pantalla las aventuras
del Trigésimo Doctor y que por aquel entonces, por primera vez en la historia
del espectáculo, tuvo a una mujer cumpliendo este rol.Cabe mencionar que esta tuvo su debut al
final del especial de Navidad de 2017 y poco después de despedir a uno de mis
Doctores preferidos, el "viejo" interpretado por Peter Capaldi. Ahora bien, cabe mencionar que en
inglés la palabra Doctor no tiene género; así que solo era cosa de aprovechar
dicha característica, para jugar con las posibilidades argumentales sobre la
naturaleza extraordinaria de los Señores del Tiempo (que ignoro si pasó algo
así en la Serie Clásica, pues en la Moderna solo con Missy, y otro personaje
menos importante, llegaron a probar esto; todo ya bien avanzado el show). Ahora bien, cuando escribo estas
palabras, apenas me he visto el primer episodio de esta etapa, así que no puedo
decir mucho sobre el carácter de esta Doctora; no obstante, sí puedo decir que
me agradó mucho esta versión, que la encontré encantadora. Jodie Withaker la
personificó dándole aires frescos, que la novedad no podía ser más atrayente y
esto fue gracias a los potentes guiones, como a la versatilidad de la
mencionada actriz (muy convincente como para convencernos en aceptar tan gran
cambio). Por otro lado, me gustaron mucho
sus propios companions, tres más encima (más de lo que habíamos visto hasta el
momento); todos ellos con personalidades y apariencias muy marcadas.Es así que nos encontraremos con un hombre
maduro que está viviendo una nueva oportunidad dentro de su existencia (a lo
que se le suma su cruce con esta Doctora), quien se nota ha ganado sabiduría y
ya se muestra como alguien dulce; luego tenemos a su pariente
"político", un joven afrodescendiente (su "abuelastro" es
blanco) y quien ha optado por convertir su tragedia más reciente en un medio
para crecer también como sujeto (y cuya nobleza se nota sin problemas) y una
joven agente de policía de ascendencia pakistaní, empoderada y de espíritu
inquieto.Así que teniendo en cuenta el
cuarteto que dominará estos próximos episodios, la promesa de entretención y
emociones se viene asegurada. Por cierto: Desde el Duodécimo
Doctor las temporadas se han ido acortando de manera paulatina y está vez en la
que ahora revisamos sólo tendremos diez capítulos y un Especial de Navidad
(peor será más adelante con el siguiente Doctor, que da rabia). Y no podía olvidarme de contarles
que, tras tantas bellas composiciones para este espectáculo, Murray Gold dejó
su labor y le sucedió Según Akinola.El
estilo de este último resulta ser muy diferente, haciendo algo alejado del
carácter sinfónico de su predecesor y creando melodías más bien atmosféricas,
que parecieran priman más lo electrónico, que lo tradicional.No he escuchado ninguno de los discos suyos
para Doctor Who, pero de que su labor me parece de menor calidad
que el de Gold, eso no lo puedo negar, pues es muy dependiente de las escenas
que acompaña y hasta el momento, en los 5 episodios que he visto y que
comentaré en esta primera parte, no he encontrado algún tema
"pegadizo" y evocador de algún personaje en concreto.Cabe mencionar, que, para los créditos de
apertura y cierre, modificó el tema clásico de la serie en un estilo muy retro,
justamente de tipo electrónico, el cual bien recuerda el de las versiones
originales.
1. La Mujer que cayó a la Tierra: Jugando con el
título de una clásica película de ciencia ficción de David Bowie, nos muestra
la primera aventura de la Doctora y la cual, debido a su regeneración reciente,
no tiene claro completamente quién es; no obstante, sus instintos siguen
siempre alertas y por eso cuando se encuentra con un nuevo mal extraterrestre,
asolando a los humanos, no duda en ayudarlos.Entre tanto, nos demuestra una actitud bastante extrovertida y simpática
frente al peligro.Por cierto,
interesante cómo consigue liderar y ganarse la confianza de sus nuevos
companions. En este primer episodio de la
nueva temporada, con equipo nuevo incluido, se nota el cambio de mano por el
ritmo de la historia y en parte por el villano que aquí aparece, bastante
oscuro y que pareciera salido de otra serie de ciencia ficción (faltó de humor
y sin detalles extravagantes, en contra de lo habitual de Doctor Who). Respecto al final del episodio y
en sólo dos palabras: Impactante y muy emotivo. 2. El Monumento Fantasma: La Doctora y sus nuevos compañeros han sido transportados
nada menos que al espacio profundo y sin protección; sólo la intervención de
dos sujetos muy diferentes entre sí, en apariencia, les permite
sobrevivir.Es entonces cuando llegan a
un planeta cuya civilización y vida en general fueron devastadas, el cual forma
parte de una cruel competencia tipo rally, que abarca un trayecto por varios
lugares de la galaxia.El hombre y la
mujer que los han rescatado con sus propias naves, él a las dos damas del equipo
y ella a los dos varones, compiten por su propia cuenta y se conocen entre sí
hace rato, pero son rivales entre sí y eso marca la relación que habrá entre
todos ellos.Así que la Doctora y sus
nuevos amigos, quienes nunca antes habían salido de la Tierra, se ven
involucrados en esta competencia, que es sumamente peligrosa, tiene a un
desalmado orquestador detrás de ella, y que, pese a todo, concede al único
ganador un premio de altísimo valor. Segunda historia de esta
encarnación femenina, que si bien prima la acción y la aventura como en su
debut, también contiene un contenido valórico: por cuanto nos muestra la
importancia, no solo del trabajo en equipo, sino de apreciar la vida como algo,
que es mucho más que la acumulación de bienes materiales. Está interesante esta Doctora,
que, más encima, nos enteramos guarda su propio secreto y que, supongo, será el
tema central de la temporada. Por último, atentos a la nueva
apariencia interior de la TARDIS, con un estilo orgánico y/o mineral nunca
antes visto.
3. Rosa: La Doctora y sus simpáticos compañeros llegan a Estados
Unidos, allá por la década de los cincuenta del siglo pasado.Es una época difícil para la gente negra, puesto
que, si bien no hay esclavitud en el poderoso país, el racismo es espantoso y
los ciudadanos afroamericanos sufren todo tipo de vejaciones, por parte de los
blancos, quienes los consideran ciudadanos de segunda clase.Y entonces se encuentran con un importante
personaje histórico de la época, fundamental para el respeto por los derechos
civiles de dicho país: Rosa Parks.Todo
se complica cuando la Doctora se da cuenta, que hay otro viajero en el tiempo y
quien pretende alterar el orden de las cosas, para evitar que se produzcan los
cambios sociales respectivos y de ese modo los afroamericanos no consigan su
verdadera emancipación; por lo tanto, sólo nuestros héroes pueden evitar que se
produzca ese desastre y para ello tendrán que compartir no sólo con la susodicha
Rosa (una mujer admirable, tal como la podemos apreciar gracias a este
episodio), sino que con sujetos despreciables de la "vida real",lo que le otorga a este episodio un marcado
sentido social, pocas veces visto en el show. Aparte del particular villano
(muy guapo, por cierto) que aquí aparece y con motivos bastante distintos, a
los que acostumbramos a ver en Doctor Who, destaca la relación
del equipo, que en poco tiempo ha conseguido una estupenda compenetración y nos
ha hecho encariñarnos fácilmente con ellos y con esta versión femenina del
Doctor.Agregar que la famosa escena verídica
del autobús fue realizada de manera muy impactante y hermosa, la cual por mi
parte me sobrecogió hasta las lágrimas.Luego, me alegro de que hayan dejado de lado los discursos woke del
show, para mostrar con realismo el tema del racismo y se hubiesen olvidado (al
menos por el momento) del revisionismo histórico. 4. Arácnidos en el Reino Unido: La Doctora y sus compañeros
vuelven al "presente", dándonos el supuesto de que incluso su viaje
anterior fue por error y en contra de los deseos de sus nuevos amigos; así que
ha llegado la hora de partír, cada uno por su lado y en especial esta agradable
Señora del Tiempo.No obstante, queda
demostrado que ya se han formado lazos entre todos ellos, puesto que lo vivido
juntos en situaciones extremas, nunca es en vano para nuestros corazones.Es cuando se ven enfrentados a una nueva
amenaza, ahora en la Tierra y el misno vecindario en el que viven: Arañas
gigantes que están causando estragos.Un
millonario gringo con pretensiones políticas y arrogante, tiene responsabilidad
indirecta en todo esto, formando parte del grupo que se va a enfrentar a los
mutantes. Un episodio muy entretenido, en el
que no solo conocemos a la simpática familia de Yas, sino que tiene un hermoso
apartado para Graham, centrado en cómo este enfrenta su duelo; asimismo,
destacable cómo aborda la relación entre el anterior y su nietrastro. Cómo actor invitado tendremos a
un maduro y todavía muy guapo Chris Noth, el recordado Míster Big de Sex
and the City. 5. El Enigma Tsuranga: La Doctora junto a su trío de companions llegan a
una nave espacial, que es un sofisticado hospital, todo esto en un futuro
lejano. En su interior se encuentran con un par de profesionales, que atienden
a los pacientes y también con un puñado de estos.Entre todos ellos destaca una importante
mujer, su hermano, el esposo androide de la anterior y un hombre...
¡Embarazado! Un monstruito pequeño de apariencia inofensiva los amenaza más de
lo esperado y, debido a ello, se ven obligados a combatir a la criatura.Algo débil en comparación a los otros
capítulos de la temporada, al menos consigue divertirnos.
4 películas para el cine ha tenido la bien llamada "primera familia de
Marvel", los 4 Fantásticos, que en términos generales han sido todo un
desastre y/o no han sabido representar lo mejor de este equipo de superhéroes.Lo anteriormente dicho, se puede evidenciar
tras una seguidilla de mugres, que parten con una cinta de clase B, realizada
con un presupuesto ínfimo en los noventa (1994) y producida por el mismísimo
Roger Corman; tras finalizar su producción, ni siquiera salió directo al VHS y
se transformó en una pieza de culto, porque de tan mala que es, llega a ser
divertida (claro que nunca se estrenó en cines, ni de forma comercial, ni en
certámenes undergrounds u otros y solo se consigue de forma
"pirata" y es que esta se hizo solo para conservar los derechos
).Luego le siguieron dos cintas
hollywoodenses (2005 y 2007), a cuyo casting se sumaba un Doctor Doom de
opereta, más bien por culpa de sus débiles guiones, que por la calidad
interpretativa de quien estaba detrás del villano (un gran actor, el hace poco
fallecido Julian McMahon, uno de los dos guapísimos cirujanos plásticos de Nip/Rick).Sobre la primera de ellas podemos decir, con
suerte, que es mediocre y una pálida imagen del cómic; mientras que la segunda,
que también contaba con el mismo director de la primera, francamente me parece
una aberración (y ya les explicaré por qué).Cabe mencionar que fue debido a la primera de este díptico, que no tuvo
vida en la pantalla grande su predecesora, porque los ejecutivos de Fox
compraron los derechos y quisieron eliminarla para potenciar su posterior bloockbuster
(hay un documental que me encantaría ver, que habla de esa otra cinta
menor).Luego en 2023 se estrenó otra
producción multimillonaria y esta vez la crítica y los logros económicos fueron
desastrosos; más encima, tuvieron la woke idea de poner a una Antorcha Humana
afroamericana, que era nada menos el guapísimo y talentoso de Michael B.
Jordan, casi en el comienzo de su carrera (¡Y pensar que en su momento yo hablé
flores de ella!). Y entonces llegó este año Los
4 Fantásticos: Primeros Pasos.Desde
un principio los avances nos dejaron sorprendidos, en especial a los más ñoños
de la casa, todo debido a su particular estética retro futurista y la cual no
solo se trataba de algo hermoso, sino que a los seguidores del UCM nos dejaba
claro un detalle muy importante: esta historia y este grupo pertenecían a otro
universo, de modo que nada tenían que ver con los justicieros que hasta el
momento conocíamos; por lo tanto, sus responsables tenían la preciosa oportunidad
de crear un nuevo mundo desde cero y, mejor aún, sacando lo mejor de las
historietas originales, lo que no se había hecho hasta el momento.
La película está dirigida por
Matt Shakman, el mismo a cargo de esa joyita televisiva que es WandaVision,
quien pareciera tiene una preocupación genuina por acentuar la estética cuidada
y vintage, muy de la mano de las viñetas de antaño.Y se hizo acompañar por tremendos actores,
destacando entre ellos nada menos que "Pedrito" Pascal, uno de los
actores de moda en la actualidad y el chileno más internacional que hemos
tenido (que Isabel Allende es la mujer que ostenta tal título desde hace
décadas) como Red Richards, el Señor Fantástico, mientras que Vanessa Kirby
hace de Sue Storm (el dato falso de que es hija del propio Jack Kirby,
co-creador de estos personajes, llega a ser un chiste), la Mujer Invisible
(actriz a la que no conocía hasta que vi esta película), como Ben Grimm, La
Mole, está Ebon Moss-Bachrach (al cual lo vimos en las magníficas series de El Castigador y en Andor) y Joseph Quinn, joven artista
revelación en la cuarta temporada de Stranger Things, como Johny
Storm, la Antorcha Humana. Destaca Julie Garner, otra actriz de la que nada
sabía supuestamente, como la versión femenina de Silver Surfer, pero de la que
luego supe le aprecié en una estupenda cinta de terror a principios de años, Wherewolf
y no hace unas semanas atrás, la todavía más sobresaliente Wheapons
(así que tal como su recién nombrado colega, se trata de artistas incipientes y
más que prometedores). No creo que sea coincidencia que
esta potenciada versión de Los 4 Fantásticos, pese a su nombre, deje de lado la
idea de ser una historia sobre orígenes (puesto que compite nada menos que con
la actual cinta de Superman, habiéndose estrenado esta segunda un par de
semanas después que la deceista) y la trama parte cuando el equipo ya lleva su
tiempo activo, es reconocido y querido por el mundo.Respecto a lo anterior, incorporaron
preciosos flashbacks que nos retrataron su famoso viaje que les concedió sus
poderes, así como algunos de los enfrentamientos con algunos de sus villanos
clásicos, como el mismísimo Hombre-Topo, el Pensador Loco y el Fantasma Rojo
junto a sus monos inteligentes. ¿Y de qué va este filme? Pues
que, tal como en parte mencioné más arriba, nos volvieron a contar una de sus
aventuras más famosas (todo un clásico de los sesenta) y es que les estoy
hablando de su primer encuentro con Silver Surfer (en español Surfista de
Plata, aunque los españoles lo llaman Estela Plateada).Se trata de un ente humanoide inteligente y
sensible, de origen extraterrestre y de inmensos poderes cósmicos, quien llega
a la Tierra para advertirles que su tiempo está por acabar, pues viene una
fuerza superior que consumirá el planeta y con ello toda la vida desaparecerá;
les estoy hablando de Galactus, un ser gigantesco y también con aspecto humano,
al cual está obligado a servir como su heraldo.Es entonces que se produce un enfrentamiento con el primero, así también
con el segundo. La película de contó esta
historia de manera muy libre y cuando era el momento de mostrar a Galactus,
para muchos y en especial los ñoños que conocemos los cómics, la decepción fue
tremenda: Pues en vez de ver al imponente titán, apareció una masa de energía
informe.En cambio, esta vez no solo nos
mostraron a la colosal entidad en todo su esplendor (con su característico
traje y casco, además de su aparato extractor del núcleo de los planetas que
devora), sino que lo hicieron intervenir con el resto de los personajes y tener
diálogos, como bien sucede con sus apariciones en las revistas.Más encima, todo lo concerniente al bien
llamado Devorador de Mundos, se ve colosal, como cuando los justicieros entran
a su nave de dimensiones ciclópeas (con un interior tan alienígena y raro,
incluso de aspecto orgánico, que bien nos hace recordar lo que vemos dentro del
gigantesco navío extraterrestre de Alien). La película está llena de detalles
que a los más fanáticos de Los 4 Fantásticos consiguen hacernos felices: Aparte
de todo lo hecho con Galactus y Silver Surfer, le otorgaron valor, nada menos
que, al Hombre Topo, volviéndolo un secundario de peso y de interesante
personalidad (el primer villano al que se enfrentan en los cómics y recreando,
de manera hermosa, la portada clásica de su lucha en contra de uno de sus
monstruos subterráneos).También (y esto
no puede ser más ñoño) introdujeron a Herbie, el robotito inteligente de su
segunda serie animada y de muchos de sus cómics.Asimismo, jugaron con el tema de la famosa
cita de La Mole antes de ir a la confrontación ("Es la hora de las
tortas" en muchas traducciones al español). De igual manera, abordaron un
detalle muy dramático sobre el anterior (La Cosa o The Thing, como ustedes
quieran llamarlo) y que corresponde a esa faceta trágica, que supo concederles
Stan Lee a sus creaciones en los sesenta, encumbrándolos por sobre los dioses
perfectos de DC: Su soledad debido a la monstruosidad en la que se ha
transformado, puesto que por mucho que la gente admire sus proezas, a su manera
es un paria al haber perdido su aspecto humano. En cuanto al cuarteto que compone
la llamada primera familia de Marvel, a mí parecer los mejores desarrollados
son los hermanos Storm: Que, por un lado, acá tenemos a un Johnny que se aleja
de la versión original de la Antorcha Humana (el segundo personaje de Marvel en
llamarse así, pues el primero, de la Edad de Oro, era un androide), dejando de
lado su actitud irreverente propia del adolescente que era en sus primeros
años.Y es que este Johny ya es un
hombre adulto, responsable e inteligente; por lo mismo, su actitud frente a la
amenaza a la que se enfrentan todos, viene a ser esencial para resolver el
conflicto.En contraste con la versión
de los filmes de, que tenían nada menos que a Chris Evans en su primer papel
para Marvel (luego un inolvidable Capitán América), dejaron de lado su
sexualización (recuerdo en particular una imagen muy erótica, explotando la
belleza de Evans) y volviéndolo un responsable y adorable hombre. Y luego tenemos a Sue Storm, a mi
parecer el mejor de los personajes de esta interpretación de Los 4
Fantásticos.Autosuficiente y de gran
valentía, posee una escena magnífica que la potencia como la gran heroína que
es, que dan ganas de aplaudir cuando la vemos.Más encima, aparece embarazada y luego ya madre, algo muy de los cómics
y que pensábamos nunca se abordaría en una producción de este tipo.Y para rematar, le dieron importancia al
bebé, Franklin Richards, quien en las historietas posee un rol valioso... Este
detalle es para agradecer ¿No? Por último, en la música
encontramos al siempre solvente Michael Guiacchino, quien ya ha hecho la banda
sonora para un montón de películas de superhéroes (comenzando por Los
Increíbles, bello homenaje de Pixar a Los 4 Fantásticos). Y en cuanto a lo "malo"
de este filme que hoy nos ha reunido, considero que se "cayeron feo"
con las capacidades extraordinarias de elongamiento de Míster Fantástico;
puesto que es sabido que este es capaz de realizar proezas de magnitud
impresionantes, como enrollarse alrededor de un gigante tipo Galactus... ¡Pues,
en esta cinta, el ser cósmico comienza a estirarlo unos cuantos metros como si
fuera un chicle y hasta casi matarlo! Una escena que llega a ser cómica y nos
demuestra que esta versión del personaje no posee la misma capacidad
"fantástica" de sus pares (incluso leí por ahí en Internet algo como
"mi prepucio se estira más").Un
detalle friki que pudo ser mejor.
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