Dune actualizada para las nuevas generaciones.

 

    La famosa novela con la que Frank Herbert comienza su saga de Dune (compuesta de seis libros y que en la práctica corresponde a dos trilogías), ha sido adaptada para la pantalla grande y chica con dispares resultados.  Es así como primero tenemos la película de David Lynch de 1982, la cual se ha convertido en un verdadero objeto de culto, si bien fue un verdadero fracaso de taquilla en su momento y tanto la crítica especializada como los más ñoños de la casa, la menospreciaron; aunque con el tiempo pareciera que sus seguidores, fuesen más que quienes llegaron a ningunearla.  Luego en el año 2000 se estrenó una miniserie de tres episodios, supuestamente de gran presupuesto, la que se suponía era más fiel al libro gracias a la oportunidad de tener mayor metraje, sin embargo, bien podría decirse que esta versión ha envejecido mucho más que la cinta de Lynch, teniendo efectos especiales deplorables y otros detalles que la hacen ser un producto olvidable (como muchas de sus actuaciones y vestuario de algunos personajes).
    Y entonces llegó Denis Villaneuve, realizador con una muy interesante filmografía y que implica dos increíbles filmes de ciencia ficción bastante adultos, serios y profundos (o sea, historias para gente inteligente que gusta de las obras que no solo quieren ser entretención y evasión): La Llegada (2016), una película sobre primer contacto con alienígenas muy avanzados no humanoides y que se articula en torno al tema de los problemas de comunicación entre especies tan distintas entre sí; y Blade Runner 2049 (2017) la esperada secuela del clásico ochentero que nos devuelve a ese futuro distópico, que tanto anhelábamos (aunque, la verdad, más bien responde hoy en día a nuestro pasado soñado, ya que su trama transcurre en 2020 y hoy no tenemos autos voladores, ni mucho menos "replicantes" entre nosotros).
     Con guión suyo compartido junto a otros escritores, la visión de Dune de Villaneuve es otra madura cinta futurista, que resulta ser todo un banquete audiovisual.  La majestuosidad de su puesta escena supera aún mejor lo de Lynch, con una armonía entre los aspectos técnicos (efectos especiales) y artísticos (dirección de arte, vestuario y música, esta última de su anterior colaborador Hans Zimmer, aunque tampoco se trata de lo más sobresaliente de este).  Por otro lado, la majestuosidad se hace notar con creces, tanto en los distintos escenarios que vemos, entre artificiales como naturales, donde todo es grande y la vista reconoce construcciones enormes, tanto edificios como también máquinas; además de paisajes hermosos, que pese a su naturaleza alienígena no dejan de parecernos realistas.   Lo anterior sirve para escenificar esta historia tan grande como la vida misma, sobre sobrevivencia, amor, traiciones y el destino.
     Y la ostentación de una obra como esta, se evidencia todavía más cuando Villaneuve reúne a un montón de grandes estrellas en la consagración de su carrera.  Es así que acá tenemos como a Leto Atreides a Oscar Isaac, haciendo de Duncan Idaho a Jason Momoa, como Gurney Halleck a Josh Brolin, mientras que Javier Bardem es Stilgar y Zendaya encarna a Chani; por otro lado, Stellan Skarsgård resulta ser un en verdad demoniaco Barón Vladimir Harkonnen, completamente alejado de sus dos anteriores encarnaciones y del cual por ahora se ha prescindido de sus intereses homosexuales (en verdad está irreconocible para esta ocasión, gracias al maquillaje) y tampoco nos podemos olvidar de Dave Bautista como la Bestia Rabban.  Cabe mencionar que todos los recién mencionados, han incursionado en el cine de superhéroes, salvo el español Bardem, ya sea como justicieros o villanos; de modo que el seguidor de estas producciones no puede dejar de fantasear ante la idea de estar frente a un crossover cinematográfico.  Por otro lado, Rebecca Ferguson y Timothée Chamelet como Jessica y Paul Atreides respectivamente, no se quedan atrás, mucho más humanizados en las caracterizaciones de antaño de sus personajes; de modo que a la primera nos la muestran como a una mujer sensible pese a su poder y el segundo en efecto, por fin, tiene la apariencia del niño que es en el libro, con su cuerpo flacucho y personalidad algo más infantil antes de sus revelaciones.
    No se puede quedar en el tintero el tema de la diversidad étnica que aquí vemos, que en este caso al tratarse del futuro lejano y donde la humanidad se ha expandido por el universo de manera sorprendente, era obvio que veríamos todo tipo de personas; por lo tanto, que los Fremen no solo se vistan como árabes, sino que mucho de ellos sean afrodescendientes resulta creíble, siendo que en este sentido que la versión de femenina de Lyet resulta todo un acierto, de modo que su hija Chani sea ahora una mestiza; asimismo, el doctor Yueh en versión oriental y con ese apellido también es verosímil (lástima que su participación sea tan limitada, aunque al menos la ecóloga morena se roba la cámara en sus igualmente pocas intervenciones).
    Cabe mencionar que esta obra, estaba propuesta para ser estrenada en primera instancia en diciembre del año pasado y que debido a la actual pandemia fue postergada para noviembre de este 2021.  Villaneuve se arriesgó con su más nuevo trabajo, puesto que tal como sus otras piezas del género, esta adaptación de Dune suya para nada es del gusto de la masa que acude al cine; más encima, el filme solo cubre la mitad de la novela homónima, de modo que solo si le iba bien sería posible ver la conclusión.  Es así que en esta primera parte, están fuera del guión el mismísimo emperador (del que se habla en más de una ocasión), la princesa Irulan y Feyd-Reutha, haciéndonos preguntar cómo serán personificados y por quiénes ¿Alguna posibilidad de ver también dentro de poco al conde Fenring? Cabe mencionar que como le fue bien en taquilla, exhibiéndose aún en cines y emitiéndose también en 4K por streaming, esta película tendrá su soñada secuela anunciada para 2023.

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