Cinco años en sus vidas, una década en la mía

1. El tiempo corre...
 
   El año pasado terminó el famoso show de ciencia ficción y terror Stranger Things.  Con 5 temporadas y episodios, rescató la nostalgia por los ochenta, en especial para los privilegiados que tuvimos la dicha de vivir nuestra infancia y adolescencia en ese singular periodo: Pues su cultura popular nos marcó y lo mejor de ese periodo se quedó en nuestra memoria para el resto de nuestros días.
   La historia comienza en 1983 y acaba en 1988 y nos muestra a un grupo de amigos, en un principio niños, enfrentándose a un mal venido de otro mundo; junto a ellos, también participan unos cuantos adolescentes y unos tantos adultos, entre familiares, amigos y conocidos, todos ellos unidos por la llegada de lo sobrenatural a sus vidas.   Sumado a lo anterior, un secreto programa científico-militar está involucrado en todo esto, de carácter gubernamental, más encima, lo que incluye experimentos con niños al muy puro estilo de Stephen King (autor por quien los creadores de este show, los Hermanos Duffer, verdaderos kinglovers, han llenado su programa de referencias directas e indirectas) ... Por lo tanto, nuestros héroes no solo deben enfrentarse a un mal de carácter sobrenatural, sino que también a la maldad terrenal.
     La cuarta temporada, quizás la mejor, terminó con la certeza de que el verdadero culpable de todos los males venidos del Otro Lado (una dimensión alternativa, que es una especie de versión negativa de la nuestra) no ha sido derrotado por completo y que este volverá con más fuerza y rabia, contra quienes lo han derrotado más de una vez.  Es así que la quinta temporada, nos muestra a la pequeña ciudad de Hawkins custodiada por los militares, en lo que se supone ser una alerta sanitaria, aunque bien sabemos que lo que quieren es controlar los recursos provenientes del Otro Lado. Sin embargo, nuestros héroes han ideado toda una resistencia para acabar de una vez con su peor enemigo y ello a escondida de los uniformados.  Pero no es tan fácil, pues el mismísimo Vecna tiene su propio plan, uno que incluye atraer a otros pequeños y engañándolos para cambiar el mundo a su antojo.

 
2. Lo que nos han dado
 
    A mi humilde parecer la temporada parte floja, pero luego va en crescendo su espectacularidad.  Los protagonistas otrora infantiles, ahora ya son adultos, lo mismo quienes fueron adolescentes alguna vez; no obstante, nos engañan tan bien, que creemos que el tiempo no ha pasado tanto para ellos.  Por otra parte, los personajes adultos siguen deleitándonos con su propia evolución, entregándonos entre todos una potente y emotiva historia coral final.
    Mucho tenemos para disfrutar con estos 8 episodios, la mayoría con la duración de una película... En primer lugar, que no se me puede olvidar, Stranger Things en este último año suyo nos concedió dos grandes retornos de estrellas para los amantes del cine: Por un lado, tenemos a Linda Hamilton, la recordada Sarah Connor original de las dos primeras entregas de Terminator, claro que esta vez haciendo de villana (¡Y vaya que le salió estupenda!) y luego, lo que más me hizo feliz a mí, que Frank Darabont volviera a dirigir, luego de que dejara el cine y la televisión tras su labor como creador de la adaptación televisiva del cómic The Walking Dead (y eso fue en).  Debemos recordar que ambos artistas, están ligados a Stephen King, la primera actuando en su juventud en la primera adaptación de Los Hijos del Maíz para Hollywood (muy buena cinta de clase B ochentera, realizada poco antes de que la actriz consiguiera el estrellato) y el segundo responsable de estar detrás de tres de las mejores cintas basadas en novelas del Rey del Terror: La Redención de Shawshank, La Milla Verde y La Niebla.  Cabe mencionar que Darabont estuvo detrás de las cámaras en dos capítulos de esta despedida y su paso por el espectáculo se hizo notar (con homenaje a La Torre Oscura incluido, aunque ello bien pudo ser resultado del guión escrito por el artista a cargo de dicho episodio).
    Cabe mencionar varios otros tributos de Stranger Things que se hicieron notar, tanto al mentado Esteban Rey, como a otras piezas de la cultura general: El Señor de los Anillos, It, Alien, Pesadilla y The Matrix, entre lo que puedo recordar por ahora.
   El argumento central de este quinto año, nos enseña que hay un lugar incluso peor que el Otro Lado (el cual habíamos visto la temporada anterior, aunque sin saber de qué se trataba).  Asimismo, nos podemos deleitar con sendos diseños mejorados para Vecna y los demogorgon.

Referencia a Cujo del Tío Steve

Clara alusión a Ella-La-Araña de El Señor de los Anillos y, por extensión, a It.

 
3. Los personajes
 
* Will: Ad portas de la adultez como su grupo de amigos, se ve obligado a asumir doblemente su destino.   Por un lado, su papel como Will el Mago, que su temporada en el Otro Lado lo marcó más de lo que pensaba (n) y, por otro, su propia identidad que le complica más que lo anterior, así como por su edad, inexperiencia y el miedo al rechazo (no olvidemos que este título transcurre en otra época, cuando aún era difícil vivir libremente tu propia disidencia sexual).  Por mi parte, imposible no conmoverme ante sus dudas existenciales.
 
* Mike: El líder del grupo infantil, se ve por igual en una doble encrucijada.  La primera, la de vivir con el temor de perder a su amada, supuestamente la única persona que puede destruir al gran villano, así como rescatar a otra persona muy querida suya, quien ha sido raptada por el mismo Vecna.
 
* Dustin: El genio del grupo, ha quedado marcado por la muerte de su amigo y se debate entre este dolor de perderlo y su otra amistad con, cada uno un tipo de modelo distinto por los cuales siente admiración y que representan aspectos distintos de su propia personalidad.  En cierto sentido, de los cuatro principales amigos de la misma edad, es quien posee más mortificaciones a lo largo de este periodo.
 
* Lucas: Tras los trágicos eventos del final de la cuarta temporada, sigue con la esperanza de recuperar a su novia y eso lo mantiene con mayor fuerza en la cruzada que comparte con sus amigos.  Claramente es el único de su cuarteto de amigos varones, en practicar deporte.
 
* Once: Su vida se ha convertido en una preparación para ser el arma definitiva en contra de Vecna, razón por la cual sigue un rígido entretenimiento dirigido por su padre adoptivo.  Duro le toca como siempre, pero su valor siempre está a la altura de quienes la rodean, que entre todos se apoyan que da gusto.
 
* Max: El destino de la voluntariosa pelirroja era incierto, tras el final de la cuarta temporada y tan solo en el segundo o tercer episodio de esta última, nos enterarnos sobre qué es de ella... Toda una gran sorpresa, la cual le da uno de los grandes giros a la trama y permite que se desarrolle uno de sus subarcos argumentales más entretenidos. Su retorno a la historia no puede ser más emotivo, así como su propio heroísmo.
 
* Erica: La "hermanita" de tal vez no tenga tantos momentos memorables en esta ocasión, sin embargo, sigue delietándonos con sus ocurrencias que la vuelven una chica extrovertida y deslenguada simpática.
 
* Jonathan: Otro gran hermano mayor, cuyo amor por Will, su hermano menor, es plausible.  Cabe mencionar que a mi parecer es quien tiene uno de las mejores escenas de la temporada, acompañado nada menos que por...
 
* Nancy: La hermana mayor de se ha vuelto una experta en manejo de armas de fuego (yo me pregunto cómo aprendió todo eso, con lo joven que es y tan flaquita, que es sorprendente verla en acción, una verdadera máquina de matar).  Entre todas las cosas que le vemos hacer esta vez, destaca cómo logra superar sus conflictos románticos, entre su actual pareja y su antiguo amor, en la "actualidad" un amigo muy querido.
 
* Steve: El adolescente que más ha evolucionado a lo largo de la serie y de los años, ahora junto a sus pares alguien comenzando la adultez, ha demostrado con creces la calidad de su corazón (y pensar que en un principio nos parecía despreciable).  Noble, valiente, encantador y muy leal, cuesta creer que un tipo como él esté soltero (si bien quienes hemos seguido el show todo este tiempo, sabemos que tiene su buena razón).  Puede que sea el menos inteligente del grupo, pero sus capacidades sobresalen en muchas áreas más.
 
* Robin: Mi chica favorita del equipo (y eso que llegó  recién al programa en la tercera temporada) dedica su tiempo libre a ser DJ (o sea, locutora de radio, una labor muy popular entre los gringos), lo que hace como tapadera para esconder de los militares el plan de su grupo.  Por otro lado, se le ve dichosa junto a su novia (un personaje muy simpático).  Rescatable que se vuelva una especie de mentora para Will, en lo que concierne a ver su condición con naturalidad.
 
* Joyce: Resulta difícil no encariñarte con los personajes de esta serie y elegir un favorito, que para ello creo mejor separarlos por edad; por lo mismo, bien puedo decir que esta admirable madre es mi predilecta en su rango de edad (bueno, adoro a Hooper, aunque son otras las razones que me mueven a ello, je).  Obviamente influye en lo anterior que la interpreta Winona Ryder, una actriz muy querida por mí desde mi adolescencia.  Pues, tras todo lo vivido los años anteriores, esta se ha vuelto una guerrera a su manera, participando de manera activa en el plan de los chicos.  Plausible su evolución como personaje, una de los dos más destacados en ello.
 
* Hooper: El sexy y varonil sheriff (lo siento, no puedo dejar de mirarlo con esos ojos) se ha dedicado a crear la estrategia ideal para la batalla final.  Creo que, pese a todo, ha recuperado la felicidad que había conseguido tras tantos años de luto culposo y autodestructivo, pues ahora tiene una verdadera razón de ser y eso es gracias a la presencia del tan valiosas mujeres a su lado.
 
* Marray: Supongo que en un principio fue "diseñado" como un secundario, solo para aparecer en la segunda temporada (su debut), pero luego ante su potencial y el carisma con el cual su actor lo interpretó, optaron pof convertirlo en uno de los coprotagonistas.  Esta vez, le toca realizar otras tareas muy especiales y como ya lo vimos antes, se vuelve alguien importante para conseguir la victoria.

Solo quienes hemos leído y disfrutado de La Torre Oscura logramos captar este homenaje.

 
4. Nuevos personajes
 
* Holly: La hermanita de Mike y Nancy fue introducida al programa desde la primera temporada, aunque como era muy pequeña, solo tenía esporádicas escenas con unas pocas palabras.  Pero ahora, para gran y grata sorpresa nuestra, se vuelve alguien relevante dentro de la trama y es que Vecna tiene los ojos puestos en ella; de modo que el resto debe intervenir, para evitar que el villano la domine.  Destacable su aventura junto a Max y su papel junto a los otros niños raptados.  Cabe mencionar que quien aquí hace de ella, no es ninguna de las dos gemelas que la interpretaron de más pequeña.
 
* Derek: Primero lo conocemos como un chico odioso y consentido; no obstante, luego nos damos cuenta de lo mejor suyo, que es inteligente, voluntarioso y un gran aliado, una vez se consigue su aprecio.  Compañero de, era alguien poco querido por sus congéneres; aunque era solo cosa de aceptarlo como tal y apreciar en él la diversidad. Por cierto, es dado a la coprolalia y en alguien como él esto resulta gracioso.  Es considerado, por muchos (e incluido este humilde servidor) el mejor nuevo personaje de la temporada.
 
* Doctora Kay: La villana interpretada con solvencia por Linda Hamilton, es una dura mujer de métodos maquiavélicos.  Es quien dirige el nuevo proyecto del gobierno, ahora con sede en... ¡El Otro Lado!
 
 
5. Palabras finales
 
   Entre su estreno y su finalización pasaron menos de 10 años, igual casi un decenio.  Fue para mí que se trató de una década de mi vida, pues me demoré unos cuantos meses en ver este final... Y es que la larga espera me quitó un poco las ganas, en parte por prejuicio también, porque había sabido de la desilusión de un montón de gente con el final y me daba pena pasar por eso; sin embargo, a mi pareja le gustó el desenlace y como Edgar tiene buen gusto y es un hombre inteligente, opté por quedarme con su opinión.
    Para disfrutar más del final de Stranger Things, y de paso refrescar la memoria, comencé a verme desde el principio la serie, que ya solo recordaba uno que otro detalle.  En efecto, fue una excelente decisión y ello me permitió no solo reencontrarme con tan queridos personajes y gran historia, sino que pasar mejor el tiempo durante una licencia médica por estrés laboral (increíblemente, cuando me vi por primera vez la temporada inicial, también estaba con reposo médico y eso fue luego de dos semanas de hospitalizarme. por riesgo vital; así que tengo razones de sobra para amar este programa y sentir nostalgia cuando lo recuerdo, porque en dos ocasiones contribuyó a mi sanación).
    Podemos darnos cuenta de muchas cosas en una segunda o posteriores revisiones de una historia, además de gozarla con mayor razón, tras evidenciar que esta no ha envejecido, de modo que ahora podemos encontrarle más virtudes.  Si antes, a medida que iban avanzando las temporadas, comprobé que cada año las amenazas eran mayores (de pasar a un solo monstruo, luego a varios más, en cuanto a niveles de peligro), así como que cada una incorporó nuevos personajes que adorar (algunos para quedarse por el resto del espectáculo y otros solo por ese año), esta vez se me revelaron dos detalles más:
     En primer lugar que, a lo largo de cada temporada, los amigos pasan buena parte de ella separados, por razones que escapan a su deseo de estar juntos; de modo que les toca enfrentar, en pareja o pequeños grupos, los desafíos que son solo para ellos y no más al final vuelven a reunirse.
    Y, en segundo lugar, siempre debe morir un personaje importante (bueno, en la primera temporada estamos hablando de un secundario, que duró solo unos episodios, como sucedió con otros más adelante).  En cualquiera de ambos casos, dichos acontecimientos resultan ser impactantes y en algunos casos dolorosos... Así es que, teniendo en cuenta esto último, estaba intrigado sobre quién iba a fallecer en la última temporada y la verdad es que lo que pasa al respecto, es algo que me guardaré para no caer en spoilers.
    Me habría gustado que salieran algunos de los personajes secundarios que conocimos en temporadas anteriores, bastante carismáticos todos ellos, que se siente la ausencia en especial de uno en concreto y bastante importante para su cronología.  No obstante, si toma relevancia otro y de quien no sabíamos desde la segunda temporada, cuya presencia sirve para contrastar el destino de Once con el suyo; pues hablamos de cómo las personas correctas en nuestras vidas, el amor y la verdadera felicidad, pueden hacer de nuestra existencia una bendición.  Esto último una reflexión cierta, aunque dolorosa, si tenemos en cuenta lo poco dichosos que son muchos por las mismas razones.
   Para terminar, que me he extendido más de lo previsto con esta revisión personal, debo decirles que me gustó mucho el final de la serie, lo encontré redondito, lloré mucho (mi amiga María Elena me había dicho que eso me pasaría) y encontré muy significativo el rol que le dieron a Joyce, cuando correspondió hacer el ajuste de cuentas final.
    Por último, que hubiera un largo epílogo luego del intenso climax, centrado en cada uno de los subgrupos que forman parte de esta historia, fue otra gran alusión a Stephen King y quien gusta tanto de este recurso en sus libros.
   También debo decirles que para los huérfanos de Stranger Things hay algo así como un spin-off animado de los mismos personajes, ambientado entre la segunda y tercera temporada.  Pero no he querido verlo, pues me desagrada su estética CGI tosca, que me recuerda la de What If? que tanto desprecio.

Otra ocasión en que la paciencia da sus frutos.

 1. De qué va todo.
 
     La tercera temporada de Stranger Things finalizó con al menos tres hechos que nos dejaron con el alma en un hilo y es que no solo sus héroes volvieron a enfrentarse al mal sobrenatural del “Otro Lado”, venciéndolo otra vez luego de grandes batallas (sin olvidar que, más encima, tuvieron que pelear en contra de un enemigo más “terrenal”), sino que la situación el grupo quedó remecida al parecer de forma permanente: en primer lugar, uno de sus integrantes adultos murió, supuestamente (¡Y vaya que sufrimos con ello!), luego la chica con poderes del equipo perdió sus habilidades extraordinarias (¿Qué pasaría cuando volvieran a abrirse los portales entre un mundo y otro, ahora que no contáramos con nuestra principal defensa?) y, por último, el resto del grupo sobreviviente terminó separándose, ahora que una de las familias de los chicos se fue a vivir a otra ciudad.   Todo esto lo supimos/vimos a mediados de 2019, nuestro planeta era otro y ni pensábamos que la pandemia del Covid iba a cambiar nuestras vidas; así que debido a cuarentenas y otras razones relacionadas con la emergencia sanitaria, pasaron más de dos años para que por fin nos reencontráramos con nuestros queridos personajes.
    Dentro del tiempo en el cual transcurre la serie que hoy nos reúne, los recordados años ochenta, es ahora 1986 y dos eventos hacen que los amigos se reúnan para volver a enfrentarse a los monstruos que han regresado, aunque esta vez todo se pone mucho más complejo, puesto que por fin conoceremos a la entidad detrás de todo lo que está ocurriendo; asimismo, dos de los adultos protagonistas deben realizar un viaje al extranjero, usando solo su ingenio y determinación para salvar a uno de sus seres queridos.
    Con 9 episodios, los que lejos duran mucho más que en temporadas anteriores, la mayoría con un metraje similar al de una película (el último de ellos dura lejos más de dos horas), la trama se divide en 5 mini arcos argumentales que ocurren de forma paralela y luego, como no, terminan convergiendo.
    En primer lugar, tenemos el recién mencionado mini arco, que sucede nada menos que en la Rusia comunista (uno de los principales enemigos ideológicos de los gringos de aquellos tiempos y que desde la temporada anterior, han sabido aprovechar para darle más “ambientación” a la serie), el cual tiene relación con la búsqueda que hacen dos de nuestros héroes más comunes y corrientes, de entre los que aquí encontramos, para salvar a uno de los suyos (y que supuestamente estaba muerto).   La dupla de oro que se produce al respecto, ejemplifica cuán maravillosamente pueden evolucionar los personajes (amparados por sólidos guiones y la excelente labor actoral de sus intérpretes), que gratas sorpresas se nos dan en especial sobre uno de sus integrantes y que ahora consigue ganarse nuestros corazoncitos sin vacilaciones.
    Luego tenemos todo lo que sucede con quien se suponía estaba muerto, el cual ha llegado a parar nada menos que a uno de esos infames gulag rusos, que tantas historias han dado para contar (entre reales y ficticias).  Y no estoy haciendo spoiler, puesto que, tras lo eventos de la temporada anterior, era de esperar cuál era su destino (y en especial tras la última imagen de dicha tanda de episodios).  Su precaria situación, y aun así con una fuerte voluntad de vivir, mantienen en todo momento la tensión y la expectación.  Desde que comenzó la serie hace ya todo un mundo atrás, es la primera vez que tenemos un escenario realista como este, que nos muestra el horror de la realidad.   Respecto a todo esto, la transformación física por la que pasa el susodicho, provocará varias satisfacciones entre sus admiradoras y admiradores.
     En cuanto a los chicos, tenemos dos grupos separados por razones varias.  Primero, tenemos aquellos que se han quedado en Hawkins, enfrentándose al mal que desde el Otro Lado está asolando nuestra realidad y que nos deja claro que todo lo que vimos anteriormente, era tan solo el anticipo del horror que se venía.  Amigos que se conocen desde hace años, entre adolescentes y muchachos que están entrando a la vida adulta, quienes nos darán lecciones de lealtad y valentía, que en más de una ocasión nos emocionarán.  De igual manera tenemos al segundo grupo, cuyas aventuras transcurren en California, donde se han ido a vivir algunos de los chicos, quienes han recibido la visita de uno de sus viejos compañeros y los cuales deben hacer su propio viaje de rescate, para salvar una vez al mundo.
    Por último, nos adentramos en los vericuetos del proyecto científico ultrasecreto que dio origen a Once y a mucho más de lo que creímos hasta ahora, que “1986” fue el año de las revelaciones y vaya que quedaremos sorprendido con todo esto.

2. Aportes.
 
    La cuarta temporada de Stranger Things, a mi humilde parecer, es la mejor de todas, partiendo por el hecho de que cada uno de sus episodios es una película en sí, puesto que cada uno supera con creces la hora de duración (el más breve alcanza los 64 minutos y el último dura nada menos que dos horas y media); de este modo, nos cuentan bastante entre una entrega y otra, más considerando que sus distintos arcos argumentales ocurren en varios lugares a la vez y de ese modo estamos atentos en lo que sucede entre un sitio y otro con gran expectación.
    Dos nuevos personajes entrañables se nos unen a la acción.  En primer lugar, tenemos al líder del Club Fuego Infernal (una de esas bandas de ñoños que nos habría encantado tener de chicos y más en los gloriosos años ochenta… ¡Si bien yo tuve algo parecido!).  El muchacho, proveniente de una familia disfuncional, no deja de conmovernos por su resiliencia y es parte de lo mejor de la temporada.   Asimismo, otro personaje varón y juvenil se agrega al show, el primer latino de la serie, quien nos hace reír bastante y le entrega una dosis de locura psicotrópica a este.
    En lo que concierne a los aspectos más humanitarios del programa y que se nos pueden hacer dolorosos, encontramos el tema del bullying, el cual es abordado en la figura de una de las protagonistas, tratado con dureza y realismo.  Esto mismo, nos demuestra que detrás de un drama fantástico y de terror como este, hay cabida para problemáticas como la mencionada, puesto que el terror nunca ha dejado de ser un vehículo para examinar tales asuntos (y si no, tan solo recuerden It de Stephen King, con su particular pandilla de amigos, título del cual este programa es un destacado heredero).
    Plausible viene a ser que hayan potenciado a la hermana menor de uno de los protagonistas, a quien conocíamos desde hace rato, pero que ahora nos llega a caer tan bien, que cada una de sus intervenciones es algo para disfrutar (su primera escena dentro de la temporada es de antología).
    Para los ñoños de “rancia tradición” como uno, la participación de un actor tan querido como Robert Englund (¡si no saben quién es, se merecen todas las caricias de Yog-Sothoth!) resulta ser más que un excelente guiño a lo mejorcito del cine de terror ochentero y que amamos con todo nuestro corazón.
    Por último, y dentro de lo más importante, tenemos al primer villano humanoide y/o inteligente de la serie, quien demuestra ser un personaje clave.  Asimismo, Vecna, que así le llaman los muchachos, resulta ser significativo, porque hacia el final de la temporada conocemos su génesis y con ello quedan explicado varios misterios de años anteriores (haciendo, de ese modo, su propia versión a uno de los tópicos de las historietas de las que se nutre este título: creamos nuestros propios enemigos).  Ligado al anterior, se profundiza en las investigaciones que tenían su sede en el pueblo y regresan dos personajes adultos, que esta vez son desarrollados de una manera más completa.
    ¡Atentos a la penúltima escena que nos adelanta el próximo proyecto de los Hermanos Duffer! (fíjense en el libro que le está leyendo uno de los chicos a su compañera).

Niños + Monstruos = La Mezcla Perfecta (II).

4. El “It” de Dan Simmons.

 

     Cuando se ha leído la famosa novela de Stephen King (a estas alturas, sin dudas, su obra más conocida) y se adentra uno en este otro libro del género, resulta imposible no acordarse del Club de los Perdedores y de su enfrentamiento contra una fuerza sobrenatural tan aterradora como Pennywise; la verdad es que ya sea a propósito, de manera inconsciente o más bien por tratarse de un tema recurrente en títulos como estos, los puntos en común resultan ser bastantes entre una historia y otra.  Cabe recordar, en todo caso, que el libro de “Tío Steve” fue escrito y publicado la década anterior antes (1986 precisamente) que el texto al cual le dedicamos estas palabras, aunque la verdad tampoco hay tantos años entre el primer caso y el que hoy nos reúne (ya que la novela de Simmons data de 1991).

     Cabe mencionar que ambas narraciones se encuentran ambientadas en el pasado y lo más importante de ello, es que sus protagonistas corresponden a sendos grupos de amigos en los últimos años de su infancia o al principio de su adolescencia (según como queramos verlo) y, más encima, deben lidiar como pueden contra una fuerza siniestra sobrenatural por su cuenta, ya que no cuentan mayormente con el apoyo de los adultos para ello.  Asimismo, tanto el uno como el otro nos muestran un mundo de antaño y en el cual estos jóvenes héroes comienzan a despertar hacia la madurez, ya sea debido a las leyes naturales propias de los cambios físicos y psicológicos de su edad, como por las situaciones límites que les toca vivir; y sin embargo, pese a todo, pasan estos días en un entorno privilegiado donde los juegos al aire libre les permiten conocer un tipo de libertad, que solo quienes añoramos ese pretérito (o presente) sabemos apreciar.  En ese sentido, las vicisitudes a las que se enfrentan los protagonistas por muy fantásticas y aterradoras que son, corresponden a una metáfora de lo duro que significa crecer. Otro punto en común, es el amor que hay entre quienes componen ambos equipos de amigos, entre los cuales la lealtad está por sobre todo y lo mismo pasa con el compañerismo, siendo estos valores parte de sus principales armas para enfrentarse al mal que los asola a ellos y a su comunidad…Ah, y se me estaba olvidando, tanto en It como en Un Verano Tenebroso el argumento se centra en un pueblo pequeño, donde por lo general todos se conocen y el cual ha sido marcado por la fuerza maligna que deben derrotar los muchachos.

    Como puede evidenciarse en lo escrito arriba, hay harto en común entre tan magníficos relatos altamente recomendables los dos, pero nadie puede decir de manera tajante que Dan Simmons “copió” a su colega, puesto que claramente la manera de cómo se va desenvolviendo su trabajo lo hace valioso por sí misma…Además (y aquí un pequeño spoiler que me voy a permitir hacer), el autor luego de hacer que nos encariñáramos más que nunca con uno de los protagonistas, el que claramente llega a sobresalir por sobre sus compañeros, lo mata más o menos poco antes de llegar a la mitad de las páginas que comprenden esta obra (una terrible sorpresa que acentúa el dramatismo); por lo tanto, no hay concesiones con el lector y se está introduciendo, además, el tema de cómo los más pequeños enfrentan la muerte de un ser querido, tanto familiares como amigos (al respecto, bien recuerda esa otra joyita que es Boy´s Life de Robert McCammon, otra novela del género que posee muchos puntos en común con Un Verano Tenebroso e It).

     No olvidemos que este tipo de historias siempre van a estar presentes entre nosotros y si no recordemos el éxito de Stranger Things (show del cual, para pesar nuestro, no veremos hasta el año que viene su cuarta temporada…por culpa del Covid-19 y de su maldita pandemia), así que la idea de ver a un montón de chiquillos peleando contra monstruos es algo que no deja de ser atractivo (y al respecto, se me vienen a la memoria las primeras temporada de Buffy, otro de mis programas favoritos).

   Por último, para quienes sepan inglés y/o tengan mucha buena suerte y hayan quedado encantados con esta novela que ganó el prestigioso premio Locus de Terror, en 1990 Dan Simmons (o sea, un año antes de publicarla), sacó con una editorial independiente un librito titulado Banished Dreams.  Este volumen (que ignoro si ha tenido reediciones y de mayor tiraje) está compuesto por tres sueños de carácter profético que tuvieron algunos de los protagonistas de Un Verano Tenebroso; dichas narraciones por una u otra razón decidió sacarlas de la versión final de su novela y como cortesía a una pequeña librería, el escritor le concedió dichos textos para sacar tal preciado título…¿Habrá alguna posibilidad de poder disfrutar de tales relatos, tal como mucho del resto de Simmons que sus admiradores de habla hispana no hemos podido acceder?

5. Personajes.

 

Duane McBride: Mi personaje favorito de la novela (y de seguro de much@s otr@s lectores), es un muchacho gordo que vive en una granja, junto a su padre, un inventor muy ingenioso y alcohólico; ambos se llevan muy bien, lo mismo pasa con el único pariente que les queda, un tío y hermano del progenitor del muchacho.  Con estos dos hombres mayores, tiene conversaciones intelectuales y comparte el gusto por los libros y el ajedrez, que Mike es en la práctica mucho más inteligente que el promedio (entre sus contemporáneos y hasta buena parte de los adultos profesionales).  Cuando comienza la investigación sobre el misterio que hay en la zona, es él quien junto a su tío descubre la presencia de un objeto antiguo de poder místico y peligroso.

 

Mike O´Rourke: El único varón de al menos los 3 hijos de sus padres, es el otro chiquillo más carismático del grupo.  Católico como toda su familia, oficia de monaguillo para el cura del pueblo, con quien mantiene una estrecha amistad; además, ejerce uno que otro trabajo remunerado en sus tiempos libres, tal como repartir periódicos.  Adora a su abuela, a quien llaman Memo, quien debido a un problema de salud quedó postrada sin poder hablar y apenas moverse; no obstante, la cuida con devoción, dándonos momentos muy emotivos al respecto y como otro excelente ejemplo del amor en la familia, que Memo es su confidente y ambos han conseguido una hábil manera para comunicarse (la matriarca es el otro personaje adulto de peso en la historia, al igual que los parientes de Duane, que se presentan como verdaderos apoyos para sus chicos y en especial en esto de luchar contra las fuerzas del mal…y aunque no lo parezca considerándose la situación de la anciana).

 

Dale y Lawrance Stewart: Hermanos y los únicos hijos de sus padres, se llevan muy bien entre sí, pese a que en apariencia hay bastantes años de diferencia y al más pequeño aún le falta un buen resto de tiempo para acercarse a la adolescencia; sin embargo, los dos están integrados al grupo de juegos de los demás y Lawrance demuestra ser más ágil en algunas actividades pese a su corta edad. Cómplices entre ellos, da gusto la estrecha relación entre ambos; duermen en el mismo cuarto, en camas contiguas y uno de los momentos más aterradores del libro les toca pasarlo juntos en dicha habitación.

 

Cordie Coocke: La única chica del grupo pertenece  a una de las familias más pobres del pueblo, viviendo junto a sus numerosos hermanos y padres en un basural.  De aspecto poco agraciado y vistiendo un feo atuendo casi en todo momento, su actuar violento y extrovertido hace que todo el mundo la tenga por loca, tanto adultos como demás niños, puesto que además tiene un historial de escándalos.  La desaparición de uno de sus hermanos justo el último día de clases, es la que lleva al resto de los chicos protagonistas a descubrir lo que en verdad se está cocinando.  De lenguaje directo y confrontacional, es una experta a su edad en el uso de armas de fuego y su ayuda será fundamental para enfrentarse a las monstruosidades y a sus seguidores humanos, consiguiendo de ese modo una inesperada amistad con los otros chicos. 

 

¡Mucho mejor que la segunda temporada!

1. La historia.

     Luego de 2 años de espera, por fin este pasado 4 de Julio (¡Un día antes de mi cumpleaños no más, así que una razón de más para esperar esta fecha!), se estrenó la tercera temporada de Stranger Things. El show ochentero de terror centrado en un grupo de niños, perdón, ahora adolescentes, volvió a contarnos una nueva historia de intromisión del "Otro lado" en el pueblito de Hawkins; y como ya es habitual dentro de la serie, los acompañan unos cuantos adultos que ya conocemos y queremos, como sus hermanos mayores que ya están por ingresar a la vida adulta. Por otro lado, la trama transcurre en plenas vacaciones de verano, cuando los chicos debían estar disfrutando de su merecido descanso, pero como ya sabemos para los héroes no hay verdadero descanso.

     En esta ocasión tenemos un nuevo monstruo que, la verdad, logra superar en apariencia, peligrosidad y truculencia al recordado demogorgon de las temporadas pasadas. Más encima, la criatura va pasando por numerosas etapas y/o evoluciones, hasta su forma final y que se conecta con eventos ya pasados en el show. La manera que tiene la entidad de alimentarse, si bien quizás no sea original del programa, resulta ser tanto interesante como horripilante.

     Se suma a lo anterior, "humanos infectados" por el ser, especies de zombies que potencia aún más el grado de terror de la trama (idea, que en parte, se relacionó con el homenaje a George Romero, que sus seguidores podemos reconocer en uno de los capítulos).

2. Nuevos temas.

     Al lugar donde viven los protagonistas, no solo llegan monstruosidades de otro mundo, sino que también la modernidad. Es así que podemos ver el impacto que produce en la aislada y pequeña localidad de Hawking, la creación de nada menos que un mall o centro comercial, con lo que se revoluciona todo el lugar. Impacto no solo comercia,l que se nota está devastando a los negocios pequeños, como aquel en el que trabaja el personaje de Winona Ryder; sino que cultural, al centrarse buena parte de la vida pública en este sitio, que viene a ser el mercado del mundo postmoderno y capitalista, que un programa como Stranger Things nos representa por medio de los “gloriosos ochenta de Ronald Reagan”.

     Por otro lado, nos encontramos con nuevos villanos de parte de los humanos. De los científicos malvados y maquiavélicos, que aprendimos a tener desde el principio de este título, los creadores de nuestro querida serie pasan ahora a uno de los mayores temores y preocupaciones del mundo de aquellos años (y en especial de los gringos): la llamada Amenaza Roja, propia de la Guerra Fría, en la que vivía un entonces polarizado planeta y donde justamente USA era el centro del hemisferio de derecha. Todo esto se hace ver con gran espectacularidad y entretención para el espectador, hasta cierto punto de forma maniquea, con "malos" por completo fríos a la hora de matar y usar a sus subordinados y, no obstante, nos dan la grata sorpresa de que hay gente bondadosa en todas partes (incluso entre los "comunistas rusos").

      Asimismo, tal como dice el viejo dicho:

"En pueblo chico, infierno grande".

      Que el cuadro de todo esto se completa, con la introducción de un tema recurrente en las grandes narraciones y, como no, lamentablemente presente en la vida real (que no olvidemos, el arte es y debe ser reflejo del mundo en el que vivimos): la corrupción política. De este modo, se introduce un "pequeño" villano local, que cumple con estas características.

      Por otro lado, se introduce otro leiv motiv recurrente en las facturaciones gringas: el periodismo. Y es que personajes dedicados al llamado "Cuarto Poder" abundan y más en las historias relacionadas con la fantasía (tan solo recordemos que Clark Kent y Peter Parker son fotógrafo y periodista respectivamente, también conocidos como Spider-Man y Superman). Es así que dos de los protagonistas, los hermanos mayores de un par de los chicos de la pandilla, trabajan en el periódico del pueblo, lo que da origen a subarcos argumentales bastante interesantes y a que estos se involucren por su cuenta, en el conflicto mayor de la trama central.

      Y no se puede dejar de lado que en cuanto a temáticas y subgéneros, que vienen a ser abordados dentro del argumento de esta temporada, podemos reconocer un tópico caro a las obras del vampirismo: el lacayo humano del monstruo mayor que acecha en las sombras y al que se le ha concedido una que otra habilidad extraordinaria, para ayudar a su maestro a conseguir sus fines. Pues esto, lo podemos reconocer en uno de los personajes secundarios, introducidos en la temporada anterior, hecho que a la trama ayuda a hacerla más atractiva y compleja.

 

3. Evolución de los personajes.

      El tiempo pasa rápido y ello se hace notar en especial con los menores de edad, que cabe recordar los mejores personajes del programa y/o los más destacados (pese a la presencia de una estrella reconocida como Winona Ryder, a estas alturas de la vida ya toda una veterana), corresponde al grupo de amigos con los que comenzó la historia hace 4 años atrás. Y es que los hemos visto crecer, que sus mismos actores también lo han hecho y uno de ellos hasta fue protagonista de un éxito del cine hollywoodense, como lo es It, al punto de que esta cuarta temporada ya no los tiene como infantes, sino como adolescentes en los primeros años de esta etapa de sus existencias. De este modo, podemos ser testigos de su despertar sexual, a través de sus primeros romances, ya sea por los primeros besos y caricias (en un par de ellos) o por un aún más ingenuo interés, más bien de tipo intelectual (y hasta "ñoño", je).

      A lo anterior, se suman los conflictos con los pares, debido a los típicos celos hacia los amigos, que ya no pasan tanto tiempo con sus viejos camaradas y en vez de eso, prefieren pasar más tiempo con su pareja. A esto se le suma un significativo detalle: la posibilidad de no compartir la misma orientación sexual de la mayoría (veremos más adelante, si en verdad se atreven a tratar este tema en futuras temporadas y con protagonistas menores de edad).

     Luego uno de estos romances, justamente el más importante de los dos que aparecen, tiene otro tipo de consecuencias: el problema con los padres, que se preocupan de que sus hijos estén yendo más allá de lo que ellos querían en sus relaciones amorosas; de este modo, no encontramos con el miedo natural de los progenitores a perder la atención de sus hijos y su error cuando caen en la sobreprotección... ¿Y en quién vemos este tipo de dilemas? Pues nada menos que en el bueno de Hooper, quien ahora ya lleva tiempo como padre adoptivo de Once y se encuentra, debido a todo su historial como padre que ya perdió una hija, ante este dilema.

      No podemos olvidar a la abnegada madre a cargo de la Ryder, quien cada vez se ve más segura de sí misma, si se considera el sufrimiento por el que pasó en la primera temporada. Toda una mujer de acción viene a ser este simpático personaje, quien demuestra que los cuarenta son una edad aún con mucha vitalidad por delante y que las madres siempre serán verdaderas heroínas.

      Y regresando a Hooper, pues a este lo vemos más como civil que con uniforme y lo que se estuvo suponiendo desde las temporadas anteriores, ahora en plan romántico y con quien era de esperarse desde hace rato, por fin se concreta. Por otro lado, un gracioso guiño a los ochenta se presenta en su figura, al aparecer de bigote y con camisa tropical, emulando a un popular personaje televisivo de aquellos años (por cierto, no deja de llamar la atención lo goooordo que está en esta temporada, el guapo David Harbour, quien lo interpreta, que llega a estar mórbido...toda una decepción para sus admiradores/as, que quedaron fascinad@s con él al conocerlo gracias a la primera temporada. No obstante, habría que averiguar si su sobrepeso se debió a exigencias del papel o no, puesto que luego de filmar  esta temporada, que al parecer estuvo sin estrenar cerca de un año, fue el nuevo Hellboy para el cine y por ello adelgazó y entrenó bastante).

      Por igual, habiendo ya dos muchachas en el grupo, es posible abordar el tema de la amistad femenina y ello presente entre Once y Max. Esta variante de las relaciones fraternales, completa el cuadro en el que los chicos, que llevan el mayor peso dramático del guión, nos los hace aún más cercanos a gente de generaciones mayores: al verlos como un reflejo, de lo que en nuestra época llegamos a ser y a tener, mientras éramos como ellos.

4. Otros personajes.

      Dos secundarios regresan en gloria y majestad, llegando a tener un protagonismo mayor que antes y en el caso de uno de ellos, convirtiéndolo ahora en un personaje principal: me estoy refiriendo al chiquillo de la primera temporada, que primero conocimos como un patán y Don Juan, quien ahora ya maduro cobra verdaderos ribetes de héroe juvenil. Este realmente nos resulta ahora más simpático que nunca, que lo vemos junto a uno de los grupos en los que se subdivide la historia, hasta que todos convergen hacia el clímax. Gracioso y enternecedor aparece este joven, ya convertido en alguien que está dando sus primeros pasos a la adultez.

     Luego, nos reencontramos con el teórico de la conspiración que conocimos la temporada anterior y quien ahora tiene un papel tan divertido, que ahora, sin dudas, acapara nuestra atención.

      Por otro lado, tenemos a dos personajes femeninos nuevos, ambas caracterizadas como mujeres inteligentes y valientes, que da gusto el aporte que le hacen a la historia. Una de ellas una compañera de trabajo, del mismo chico al que me referí más arriba y que en contra de lo esperado para las convenciones propias de este tipo de obras, mira a su colega con ojos diferentes al de la muchacha típica. La otra es una niña de carácter muy fuerte, que incluso puede resultar molestosa, pero que luego cuando se nos sorprende, convirtiéndola en una de los secundarios de relevancia, consigue simpatizarnos y es que, la verdad, tiene bastante en común con la tropa que nos conquistó desde el principio del show.

5. Lo que podemos disfrutar.

      A las aventuras de cada uno de los grupos que conforman esta serie, no les puede faltar su buena dosis de gore, terror y humor; de igual manera no faltan los momentos de acción y ciencia ficción, que serán la delicia de los más ñoños de la casa, cuando aparecen los superpoderes y nos encontramos frente a la eterna lucha del bien contra el mal. Asimismo, hay uno que otro momento emotivo, que estamos hablando de personajes entrañables y que ya tienen sus seguidores hace rato, tan bien caracterizados, que resulta imposible no sentir en carne propia sus alegrías y penas.

      Queda claro, espero, que estamos hablando de una temporada superior a su predecesora, si bien para mucho la mejor es la primera (quizás más bien por la novedad, que significó en su momento, que esta otra tiene hartas virtudes a su haber como para hacerla inolvidable). Igual habría sido genial, volver a ver a la hermana de Once y al grupo de esta; quizás en un futuro cercano, podríamos tenerla de vuelta y donde se pudiera profundizar, el tema de los chicos con superpoderes.

       Por último, si no se habían dado cuenta o aún no ven esta temporada: tras los créditos viene una importante escena, que da luces sobre el verdadero destino de uno de los protagonistas.

                                                                Tráiler de la tercera temporada.

Otra vez más en Hawkins.

       Luego de ver y disfrutar la exitosa y elogiada primera temporada de Stranger Things, el show revelación de Netflix del año pasado y a caminos entre el terror y la ciencia ficción, con nostalgia ochentera más encima, era obvio que sus ahora fieles seguidores esperaríamos con ansias su regreso.  Es así que la compañía, ni corta ni perezosa, no podía negarse a la solicitud de su público, aprovechando por supuesto de seguir lucrando con este título.   Por lo tanto para el pasado Halloween, nos dieron en el gusto al lanzar completa la segunda temporada, que como si se tratara de la secuela de una de las tantas películas de aquella época, fue nombrada como Stranger Things 2.  Además, para contento de uno, extendieron a un episodio más esta entrega, de 8 a 9, si bien lo ideal sería que hubiesen hecho más para esta ocasión.

        Ha transcurrido alrededor de un año tras los acontecimientos ya conocidos y en muchos aspectos la vida para su grupo de protagonistas ha mejorado.  Por un lado, los 4 niños varones amigos siguen con su vida felices, pese a todo lo que tuvieron que pasar en el pasado, pues el grupo se ha unido más que nunca y, por otro, han ganado en amor propio tras demostrarle a todo el mundo la calidad de sus corazones.  Es cierto que supuestamente perdieron a su única amiga, pero aún son demasiado jóvenes como para volverse cínicos y amargados (en otras palabras, se han adaptado a los nuevos tiempos).  Cada uno de ellos tiene una razón particular para estar a gusto y dentro de poco la llegada de una nueva vecina y compañera de estudios (de su misma edad), les dará otro giro importante a sus vidas.

        Los adolescentes protagonistas de esta obra, por su parte, están cada vez más cerca de la adultez, pues las consecuencias de sus últimos actos sin duda que los han hecho cambiar, al punto de que ahora los vemos más seguros que nunca.  El descubrimiento del verdadero amor, como de la responsabilidad ante las decisiones tomadas, hace que a los 3 héroes adolescentes de esta historia, los conviertan en personajes tanto o más entrañables que sus compañeros de menor edad.  Se mantiene en parte el triángulo amoroso de la primera temporada, pero este poco a poco comienza a diluirse, cuando los destinos de estos terminan por definirse.

       En cuanto al mundo de los adultos, quizás la vida de los dos principales para la trama ha sido la que más ha cambiado, por cuanto se supone que niños y adolescentes podrían adaptarse mejor a situaciones extraordinarias (por tener menos experiencias previas y prejuicios), por lo tanto les ha resultado un mayor esfuerzo abrazar la existencia de lo sobrenatural y/o raro.  Y sin embargo, pese a todo, la valerosa madre y el sheriff se aprecian mucho más felices que antes, ya que la primera al haber recuperado a su hijo menor ha conseguido la estabilidad que le faltaba, mientras que el otro ha ganado una hija y con ello obteniendo un nuevo sentido para su existencia.

      La temporada parte con un grupo de personajes desconocidos, quienes en una escena de persecución que llena la pantalla de acción y promete otros misterios que resolver, los introduce dentro de la historia, como un capítulo olvidado del pasado de nada menos que de Once.   Estos nuevos integrantes del elenco no vuelven a aparecer hasta varios episodios más, para por fin sacarnos de la duda acerca de sus propósitos e identidad.   No obstante luego nos encontramos con la principal trama de este año, concerniente a una poderosa entidad que viene desde El Otro Lado, de la cual el chico que antes estuvo  atrapado en ese lugar, es el único que está consciente de su deseo de llegar hasta nuestra realidad; y es que el muchacho ha desarrollado la capacidad de ver/entrar a dicha zona.  Es así que deben evitar que un mal como este llegue a nuestro mundo, de modo que ahora no solo tenemos un solo monstruo, sino que esta vez los hay por montones, aparte del principal.

      Dentro de todo lo que pasa en esta segunda temporada, cabe destacar que por un lado Once lleva su vida aparte de la de sus amigos (si bien en contra de los deseos de estos 5 compañeros), lo que mantiene expectante al público de cuándo y cómo se volverán a cruzar los destinos de nuestros personajes favoritos.  No obstante, a falta de la presencia femenina de la jovencita con superpoderes, excelente resulta la incorporación de una nueva chiquilla al grupo: conocida como Mad Max (un genial homenaje a la famosa saga postapocalíptica del mismo nombre), resulta ser un personaje juvenil memorable más, quien para nada resulta una copia o sucedáneo de la otra niña.  Y es que Mad Max posee una personalidad por completo diferente y aun así tiene el tipo de virtudes que uno llega a apreciar en este tipo de pequeños (inteligente, ingeniosa, osada, “ñoña”, independiente y muchas, muchas otras cosas más).  A su vez, la llegada de esta jovencita nos lleva al desarrollo de otro triángulo amoroso, algo claramente entre sus pares, que se da de manera por completo distinta a la de los personajes adolescentes.  

     Mad Max llega acompañada de su supuesto hermano mayor, un adolescente del tipo “Soy rebelde-me gusta ser malo-y por eso soy macho”, quien de inmediato aparece como el antagonista humano más odiado de la temporada.  Su hosca personalidad contrasta con la del resto de sus coetáneos.  Los guionistas juegan con el público, al plantearnos que hay un gran secreto entre la muchacha y el vándalo, cuya naturaleza se mantiene velada hasta bien entrada la temporada.

Este año en la Comic Con me tocó estar junto a Amílcar en un Record de Guinnes:

La mayor cantidad de gente disfrazada de Once,

     Luego está el mundo de los adultos, siendo que al reencontrarnos con Winona Ryder, como la abnegada madre de los chicos Byers, da gusto encontrarla mucho más “mejorada” que el año pasado, cuando se le veía entonces demasiado demacrada y envejecida (¿Efectos de su renacimiento como actriz tras el éxito de Stranger Things o ello tiene relación con la misma verosimilitud de su propio personaje, que ahora tiene un mejor pasar?).  En este sentido, importante viene a ser la presencia de su novio, interpretado por otro actor bastante querido por los nostálgicos, el carismático Sean Astin (recordado por su papel protagónico en el clásico ochentero infantil de Los Goonies y por ser el adorable hobbit Sam de la trilogía de El Señor de los Anillos la década pasada); de conducta por completo ñoña, que lo acerca sin duda a los chicos y en especial al hijo menor de su amada, viene a ser todo un bálsamo para la dama, como un guiño más a esos gloriosos años ochenta que pretende emular esta serie (a ver quién se da cuenta del diálogo hecho por su personaje, cuando hace referencia indirecta al filme que le dio la fama).

      Si en la primera temporada tuvimos como villano al científico desalmado interpretado por Mathew Modine (otra estrella juvenil de los ochenta), miembro importante además de la oscura organización científica responsable de las mutaciones artificiales de Once y de que se hayan abierto los portales entre este plano y su versión negativa, en esta ocasión aparece otro investigador a cargo de dichos experimentos.  Lo interesante de este hombre, es que se trata de un sujeto mucho más humano que el anterior, lo que de inmediato hace que uno lo compare con su predecesor; de este modo, se deja de lado el recurso facilista de demonizar a toda la gente de ciencia, sorprendiéndonos además con este cambio entre los integrantes de dicha organización.  

          También cabe destacar la inserción de un periodista, quien anda buscando desnudar la responsabilidad de la misma organización científica, en los desastres del año pasado.  De personalidad irónica, responde a un estereotipo caro a historias como estas: la del investigador de la prensa que se involucra ideológicamente en descubrir la verdad, como una especie de héroe que no ceja en ir detrás de los poderosos corruptos.  Uno de los mejores momentos de esta temporada, los tiene este sujeto, junto a dos viejos conocidos.

     A mi parecer este segundo año del programa no es malo, no obstante no llega a ser tan entretenido y/o tan bien realizado como en su debut.  Quizás lo anterior se deba a que cuando se estrenó, la novedad y la nostalgia ochentera hizo que a uno le pareciera TAN FORMIDABLE y luego esperando su regreso, nos dejó con las más altas expectativas; luego, a menos que el guión fuese en verdad sobresaliente, difícil la tendría para contentar a todo el mundo.  Puede que parezca menos sangrienta, pese a que como ya se dijo más arriba, esta vez monstruosidades hay por montones.  No obstante la dirección de arte es preciosa, cuando se trata de mostrar El Otro Lado y a su vez el mencionado gran mal al que se enfrentan, no deja de recordarnos en parte a las pesadillas lovecrafnianas.  Asimismo volvemos a tener sus buenas dosis de humor, romance, referencias a la cultura pop de aquellos años, mucha aventura e intriga y harta emoción.  Por último, la estupenda banda sonora electrónica compuesta por Kyle Dixon y Michael Stein, acompañada por un montón de canciones de la época, ayudan a que ver y disfrutar de Stranger Things 2 sea algo para comentar con tus pares.

Icónico momento de los chicos vestidos como los Cazafantasmas en Halloween.

                                      La espectacular intro (pese a su sencillez) de la serie.