El Cine de Terror de Stuart Gordon (I).

 

I. Un cineasta de horrores.

      El hace poco fallecido Stuart Gordon es conocido mayormente por sus filmes de horror, con los que irrumpió en plena década de los ochenta, en medio de una época primordial para la masificación y desarrollo del cine de este género; de ese modo, hizo escuela junto a sus colegas, que en aquellos años gloriosos realizaron algunas de las cintas más importantes en su tipo. Ahora bien, Gordon también incursionó en la ciencia ficción, el drama, el thriller e incluso hizo una comedia, pero a partir de hoy nos toca revisar sus filmes de "miedo", sin dudas su mayor aporte al séptimo arte y que lo le valió el honor de ser considerado un verdadero Maestro del Horror. 

     Por cierto, por ahora solo nos toca revisar sus obras hechas para el cine y que en el caso de sus trabajos a partir de los noventa, al ser de "clase B" (esto es, producciones de pequeños estudios y que no contaban con presupuestos multimillonarios, aunque sin dejar de lado la calidad de sus títulos) como la mayoría de su filmografía, en la práctica fueron hechas para el consumo hogareño, debido a la popularidad que ganó el video (VHS por entonces) y, por lo tanto, si tuvieron la oportunidad de verse en pantalla grande, fue solo en el circuito de festivales cinematográficos y/o escasas salas de cine.

II. Las películas.

1. Reanimator (1985).

     Si bien no se trata de su ópera prima, que está corresponde a Bleacher Bums (1979...y de la que no tengo idea de qué trata), sin dudas que se trata de la película que le otorgó la fama, primero entre los adictos a las monstruosidades audiovisuales más gores (que comenzaron a divulgar entre sus pares las virtudes de esta joyita) y luego entre la crítica especializada, que con el pasar del tiempo lo fue considerando un realizador a la altura de colegas contemporáneos suyos como John Carpenter, David Cronenberg, Wes Craven y Tobe Hooper (guardando las proporciones, claro). Y es que esta película (una de mis favoritas) irrumpió con toda su fuerza gracias, al impacto de sus escenas tan estremecedoras, con efectos especiales muy creíbles que no ha envejecido y que nos traen a la pantalla salvajadas inolvidables y que de seguro en su momento a más de alguien en las butacas lo hizo cerrar los ojos y/o salir de la sala (¿Y tal vez hasta vomitar?)

     Por otro lado, el elemento de comedia de esta película, también viene a ser un detalle valioso a la hora de evaluar esta producción, que ayuda a acrecentar la atmósfera de irrealidad que pende en este mundo bizarro y que aún así refleja lo peligroso y ridículo que puede ser nuestra circunstancia, donde no faltan los parias como Herbert West y compañía de los cuales se puede esperar cualquier cosa.

     Un joven estudiante de medicina llega desde Europa, en muy dudosas circunstancias, a terminar sus estudios a la Universidad de Miskatonic. Allí contacta a otro estudiante bastante prometedor del lugar y lo involucra en sus experimentos secretos, relacionados con la resurrección por medios científicos de personas, algo para lo cual no cuenta con el apoyo de las autoridades. La indeseada intervención de un profesor de este centro de estudios, tanto o más nocivo que el propio Herbert West, complica las cosas más de lo que ya están y todo termina como una historia moral donde quedan claros los vicios humanos y la certeza que hay fronteras que es mejor no pasar o si no habrá que pagar de manera muy dura.

     Esta fue la primera colaboración de Gordon con la dupla Jeffrey Combs y Barbara Crampton, con quienes llegó a realizar otros dos grandes filmes de horror, ya que la química del trío daba bastante resultado (que en todo caso, Jefrey Combs participó en varias más de sus cintas, a veces como secundario y otras en la práctica haciendo cameos y, por otro lado, con la Crampton hizo una cinta más aparte). Si bien Combs y la Crampton de por sí son tremendos actores, que han logrado su carrera por su cuenta, no se puede negar que el director fue quien los "descubrió" e impulsó a convertirse en íconos vivos del cine de terror (cabe mencionar que Gordon, a lo largo de su filmografía fue el primero en darle su primer papel de importancia a varios otros artistas, tales como Chris McKenna en King of Ants).

     Asimismo, acá nos encontramos con la primera partitura de Richard Band para una película suya, siendo especialmente famosa esta por haber usado unos cuantos acordes del maestro Bernard Hermann, de su música para Alfred Hitchcock en Psicosis y a la que le hizo unos estupendos arreglos.

     El personaje de Combs es un inolvidable "Mad Doctor", o sea, un científico loco. No le corresponde la palabra villano para caracterizarlo, ya que al menos en esta película (la única que realizó Gordon con el personaje, puesto que luego se haría una franquicia, de la cual se han filmado hasta la fecha 3 entregas más y todas con Jeffrey Combs, repitiéndose el papel que le dio la fama), no es alguien que desee dañar a los demás y/o guste del mal; al contrario, él en verdad desea encontrar el método para terminar con la muerte, si bien está por completo obsesionado con ello y por eso no le importa cometer todo tipo de atrocidades, puesto que "el fin justifica los medios"; de igual manera, es obvio que se trata de un desquiciado y carece de toda empatía con los demás, si bien es capaz de engañar al resto con la idea de que se interesa en ellos, solo para utilizarlos.

      En cambio, el verdadero antagonista de la historia es el veterano doctor Hill, un hombre mayor y que no solo es alguien artificioso, sino que aparece como todo un sexópata y que, además, carece de la simpatía, que podría llegar a producir en el espectador el propio Herbert West.

      Esta pieza se encuentra basada o inspirada en un pequeño relato de Howard Phillip Lovecraft, quien junto a Edgar Allan Poe fue uno de los dos autores literarios a los que rindió tributo con sus largometrajes de horror. Obviamente Gordon extendió mucho más los relatos de los que se nutrió, puesto que también ejercía de guionista, añadiendo los elementos más sangrientos y eróticos, entre otros, que autores como los ya citados habrían sido incapaces de considerar en su prosa por razones de estilo, época y criterio personal. Es así que no solo nos deleitamos con la bella desnudez de su musa, la Crampton por supuesto, si no que acá hayamos momentos hoy en día tan impactantes como lo son la famosa "escena de la cabeza", su prólogo y la "monstruosidad visceral" que sale en el clímax (entre muchas otros más).

      Debido a la osadía con la cual Gordon y su gente llevó a cabo este filme, en un ya lejano 1985, Re-Animator no se estrenó con todas sus escenas y solo mucho tiempo después para la primera remasterización que se hizo en DVD, se llevó a cabo una versión extendida de 104 minutos (puesto que el primer montaje para cine, tenía solo 86 minutos y luego se realizó otro de 95).

      Por último, les mencionaré que la popularidad de esta película es tal, que no ha escapado a los tributos y expansiones a otros medios, llegando a realizarse parodias (y de seguro debe haber una película porno por ahí), radioteatros, videojuegos y hasta hay una banda musical británica que lleva su nombre. Por otro lado, no faltan los cómics, que en la actualidad Dinamite tiene los derechos y ha hecho crossovers con la popular Vampirella y Army of Darkness (que así se llaman las historias que continúan la saga de Evil Dead, creada por Sam Raimi y que le puso ese nombre a la tercera entrega de sus filmes de horror).

                                            Tráiler original y en HD para los más ñoños de la casa.

2. From Beyond (1986).

 

     Tras el éxito de Re-Animator, el cual iría creciendo con el tiempo hasta convertirse en una cinta de culto, de inmediato Gordon junto a su equipo (y que claramente incluyó a los productores que lo respaldaban, Brian Yuzna y Charles Band), se dispuso a realizar de inmediato una nueva cinta de terror y esta otra vez basada en un cuento corto de su maestro Lovecraft. 

     Para lo anterior escogió la historia Desde el Más Allá (From Beyond, tal como se llama esta cinta) y tuvo nuevamente vez bajo sus órdenes a Barbara Crampton (más hermosa y sexy que nunca) y a Jefrey Combs, ya no como un desquiciado, aunque sí de regreso a los peligrosos experimentos. A los dos mencionados se unieron Ted Sorel, a quien le tocó hacer del villano y Ken Foree, como un simpático y heroico policía afroamericano. Por otro lado, la esposa del director, Carolyn Purdy-Gordon, volvió a salir en escena y está vez con un papel mucho más extenso que en Re-Animator, al hacer de una doctora cuyo apellido más encima es...¡Bloch! (obviamente en honor a Robert Bloch, amigo epistolar de Lovecraft y quien comenzó escribiendo cuentos de Horror Cósmico, un tipo de historias en las cuales incursionaría el mismo Gordon a partir de este nuevo filme suyo).

     La trama nos cuenta de un investigador científico, quien luego de un periodo internado en un manicomio, regresa a la mansión donde estuvo realizando sus trabajos y donde su viejo compañero o jefe de labores murió en extrañas circunstancias. Lo acompañan una doctora en psiquiatría y un detective, para desentrañar los misteriosos hechos acaecidos y es cuando se descubre la verdadera naturaleza de los experimentos. Es entonces que para pesar suyo, conocen en carne propia los efectos de los estudios realizados en dicho lugar, cuando las fronteras de la realidad y el cosmos mismo se les expande a límites insospechados.

Aprovechando el nombre de la anterior peli de Gordon,

en España le cambiaron el nombre a esta para hacerla 

más atractiva al público.

     En la película nos encontramos con un insaciable doctor Edward Sorell, un sexópata como su recordado colega de Re-Animator, quien accede a un tipo de conocimiento lejos más allá de lo que puedan imaginar el resto de los humanos. Es así que detrás de todas las increíbles monstruosidades que aquí aparecen, incluyendo espantosas mutaciones por parte de este y del personaje interpretado por Combs, hayamos una relación con el texto bíblico de lo que pasó con Adán y Eva, cuando ambos comieron del fruto prohibido; y es que a estos dos se les "abrieron los ojos", tal como a Pretorius y a Crawford les surge el tercer ojo...y de paso sus cuerpos comienzan a cambiar, así como sus conductas (Adán y Eva se hicieron mortales, sintieron vergüenza ante su desnudez, Eva parearía con dolor...). Por lo tanto, la adquisición de conocimiento requiere de una cosa por la otra, si bien el villano que aquí tenemos no duda en sacrificar su humanidad y la vida de otros para conseguir lo que quiere (ideas que luego trabajaría también con "genialidad horrorosa", un par de años después, Clive Barker en su ópera prima para el cine Hellraiser).

      Los apetitos intelectuales y carnales no andan por caminos separados, tal como nos muestra esta obra, que por igual trata acerca de la pérdida de la inocencia. Sin embargo, tal como queda demostrado en esta obra donde (disculpen que lo repita, la Crampton se ve de maravillas y bien es un placer a los sentidos de much@s, cuando esta redescubre a la otra mujer que hay en ella) algunos de sus protagonistas son tocados por este saber prohibido, solo nuestros principios tales como el amor y el sacrificio son capaces de ponernos por sobre cualquier cosa.

     Esta vez el director se superó así mismo, con las pesadillas orgánicas que nos muestra y haciendo que los cinéfilos que crecimos con su generación, extrañemos los efectos especiales mecánicos, que se usaron con tanta creatividad hasta principios de los noventa y dejaron de utilizarse en demasía con el desarrollo de los efectos digitales.

     La violencia, truculencia y el erotismo de este largometraje también fue demasiado en su momento, razón por la cual solo gracias a la reedición en DVD se pudo apreciar con toda su magnitud su potencia. Y una anécdota les contaré al respecto, tuve un curso muy bueno hace años, de solo 7 alumnos, que era lo que se llama "Diferenciado" o "Electivo"; formado por chicos de cuarto de enseñanza media y les hacía Literatura e Identidad (el último nivel en Chile de la educación escolar). Nos tocaba finalizar el ramo, así que era la última clase. Como mis estudiantes habían sido tan ejemplares conmigo, tuvimos una convivencia y mientras comíamos ricas golosinas en la sala, charlando de forma amena, les mostré esta película; quedaron fascinados, que ya en Lengua Castellana les había dado a leer a Lovecraft, así que tenían elementos teóricos de sobra para apreciar más esta obra. La verdad, es que igual reconozco que me atreví demasiado con exhibirles dicha cinta, pero confié en el criterio de los muchachos, que ya han pasado más de 10 años y veo que no me he equivoqué. Pero... ¿Lo volvería a hacer?

                                                  Tráiler (y también en HD para gozo de ustedes)