Una despedida que se merecía más

     Tras cinco años en emisión y estrenada en plena pandemia, este casi recién pasado 2025 se acabó el segundo show animado de Star Trek, Lower Decks.  Solo cincuenta episodios (y ningún especial, bueno, aunque al menos tuvimos el antológico crossover con Strange New Worlds), que si bien dicen por ahí que "de lo bueno poco", no deja de desagradarme esta tendencia actual, de hacer temporadas tan cortas y más cuando un show animado no se justifica tanto en tal modalidad, a diferencia de los "altos costos" de aquellos de imagen real (si bien en el cartoon que hoy nos reúne, trabajan unos cuantos actores famosos, bueno, unos más que otros y tuvo a varios más de viejas series trekkers, repitiéndose sus antiguos papeles y, claro, que ello no fue barato).  Así que era de esperar que uno quedara esperando más.
   La trama central de esta última temporada, gira en torno a un tema muy popular hoy en día: el Multiverso.  Todo, en este caso concreto, por una de esas típicas anomalías espaciales (o cósmicas) que abundan tanto en Star Trek y la que está provocando poco a poco una crisis entre universos... ¿Y adivinen quiénes son los únicos que pueden salvar a todos del colapso?: ¡La humilde tripulación de la Cerritos! Claro que, para gozo de muchos, se siguió con el formato de los capítulos unitarios y solo los dos últimos son continuados; no obstante, entre medio hay al menos un par de episodios sobre el Multiverso, pero estos se entienden de forma unitaria.
    Pese a lo interesante de la premisa para esta conclusión, ni al concepto del Multiverso, ni a todas las ideas que en el pasado abordaron, se les sacó el jugo.  Tanto esperar para un comienzo de temporada, pese a que introdujo el tema central de esta, flojo y si de Multiverso vamos a hablar... ¿Por qué no aprovecharon de utilizar el Universo Espejo? Solo lo mencionaron y es una verdadera lástima.  Y entre los subarcos argumentales que no fueron abordados como se debía, se encuentra todo lo relacionado con Tendy y su permanencia obligada junto a su familia (¡Muy, muy fome!); claro que el chiste con los Oriones azules de la serie animada setentera fue genial.
    La seguidilla de historias fue de pobre calibre más o menos pasada la primera temporada, que al menos a mí ni me sacó carcajadas y me hizo recordar con nostalgia los tiempos mejores de las anteriores temporadas.  De hecho, hasta el episodio siete, a menos que me equivoque, no encontramos invitados especiales, algo que un trekker como yo esperaba con ansias ver para reencontrarme con queridos personajes de antaño.  Más encima, el tono de los guiones perdió esa "picardía" que era marca de este programa autoparódico, de modo que apenas encontramos los jocosos chistes sexuales, que nos daban un programa de ciencia ficción humorística para adultos y que nunca antes habíamos podido disfrutar los seguidores de la franquicia.
    Dentro de los capítulos que me gustaron verdaderamente, está el de cierta estación espacial anticuada y que apela bastante a la nostalgia, con un personaje femenino muy simpático; más encima este lugar está muy ligado a una de nuestras heroínas de la Cerritos.  También fue muy de mi agrado el retorno de Data, uno de mis favoritos de Star Trek desde The Next Generation.
    En cuanto a los dos últimos episodios, el penúltimo está lleno de invitados, un montón la verdad y es una verdadera joya; resulta muy emotivo, lleno de fanservice, toda su aglomeración de sorpresas y, más encima, me alegra que hayan jugado con un tema que se sabía de hace rato y que en su momento nunca se atrevieron a abordar: La homosexualidad de un gran y querido recurrente (no me atrevo a llamarle secundario, pues fue fundamental en un montón de episodios) y su posible atracción por uno de los principales de su serie.
    El último capítulo fue de mi total agrado y creo que ha sido el único de Lower Decks que me ha hecho llorar de emoción.  Muy hermoso cómo entre medio de la comicidad, lograron darle su sublimidad a este final y dándole su propio cierre a cada personaje, entre principales y secundarios; bellos destinos para personajes que, aunque nos hicieron reír mucho, también se ganaron nuestro corazón.  Solo por este desenlace, muy bien orquestado, les perdono una irregular última temporada.  Los últimos minutos resultan ser muy emotivos.
   Por cierto, me dejó contento que haya vuelto a aparecer el amigo klingon de Beckett y cómo desarrollaron la amistad de la vulcana con sus pares de la Cerritos.
     Para acabar, solo espero que al menos en la próxima tercera temporada de Strange New World haya un nuevo crossover con Lower Decks y esta vez salgan en imagen real más personajes.

                                                                   Intro

De lo bueno poco

     El año pasado tuvimos sin falta la cuarta temporada de Star Trek: Lower Decks, otra vez con solo diez episodios, algo que lamentablemente se usa hoy en día para los shows animados televisivos, al menos para los dirigidos a una audiencia adulta, tal como es el caso del ejemplo que hoy nos reúne (sumo para ejemplificar lo anterior, los títulos de Rick and Morty, nunca sin perder su calidad, y Harley Quinn, cuya última temporada fue un verdadero bodrio y ya llega a ser desagradable de tanto abuso de lo escatológico).  Tras tres primeros años llenos de gratas sorpresas, que nos permitieron reencontrarnos con varios personajes queridos de la franquicia, de los que no sabíamos desde hace rato, se esperaba con ansias este retorno y, menos mal, no nos decepcionaron.
     Como ya ha pasado en años anteriores dentro de Lower Decks, seguimos teniendo capítulos unitarios (lo que se echa de menos en espectáculos de "mayor envergadura" como Star Trek: Discovery, aunque sí rescató Star Trek: Strange New Worlds, lejos mejor que la anterior), si bien continuaron con la inteligente idea de incorporar una macrohistoria, que se fuera desarrollando de manera paulatina, episodio a episodio, hasta darnos otro potente fin de temporada.
    Por otro lado, el 2024 significó un hecho importantísimo para sus ya queridos cuatro protagonistas: ¡Por fin fueron ascendidos! Y es que los hemos visto evolucionar que da gusto, pues bien merecido se lo tienen.  Por supuesto que todo esto dará para arcos argumentales tanto novedosos, como interesantes y muy divertidos; ya que significará que nuestros héroes, más que nunca, tendrán que poner a prueba su autoconfianza y seguridad, algo que les costaba desde antes a más de uno.  Al respecto, y verdaderamente emotivo, resulta ser que por fin conocemos el gran secreto de Beckett: Por qué razón alguien tan capaz como ella, se quedó pegada como alférez, tras tantos años en la Flota Estelar.  Por supuesto que, lo anterior nos humaniza al personaje a un nivel muy grato (y que, a los trekkers de vieja cepa, les/nos toca la nostalgia a un nivel mayor, tras tomar otro gran detalle, de hace tiempo ya, de Star Trek: The Next Generation, TNG).
    Por otro lado, la siempre dulce D' Vana nos vuelve a mostrar otra parte importante de su faceta como Orión, demostrándonos lo espantoso que puede ser su pueblo y cómo ella es, lejos, una verdadera joya de persona en comparación con dicha gente.  Lo anterior resalta las ideas humanistas de Star Trek de Gene Rodenberry, el creador del programa original y de TNG: Toda persona tiene potencial y es valiosa por si misma, sin prejuicio alguno por su origen, así como son nuestras decisiones las que nos definen.
     Por otro lado, los siempre simpáticos Brad y Sam también tendrán sus momentos (que al segundo lo encuentro un amor) y, por lo mismo, las escenas cómicas gracias a estos dos estarán geniales.
    Asimismo, la nueva tripulante de la Cerritos, la vulcana T'Lyn, pese a sus primeros propósitos, hará muy buena amistad con los cuatro protagonistas y en especial con las chicas (convirtiéndose en una secundaria recurrente y bastante interesante).
     La cuarta temporada tuvo un comienzo memorable, tomando como punto de partida uno de los momentos más dramáticos de Star Trek: Voyager, aunque dándoles ribetes sumamente hilarantes.  Luego volverán a usar de manera ingeniosa, de manera directa e indirecta, uno que otro detalle de las "viejas" series (un beso, en cada caso, a los trekkers que crecimos con la franquicia y añoramos sus viejas glorias).
     Dentro de los momentos memorables, cabe destacar el reencuentro con el Gran Negus Rom y su esposa Leeta, a quienes no veíamos desde el impresionante final de Star Trek: Deep Space Nine (que prestaron sus voces los mismos actores originales para esta animación).  Un joven Wesley Crusher también regresó, aunque su papel estuvo más bien anecdótico; en cambio, un "olvidado" personaje de TNG sí toma relevancia hacia el final de la temporada, siendo muy graciosos los chistes relacionados con el hecho de que el actor que hacía de este, luego en la franquicia hizo de otro personaje (algo habitual en Star Trek).
     Otro punto destacable de esta serie ha sido el hecho de cómo ha sabido aprovechar la riqueza de elementos de la serie animada clásica, la cual solo gracias a Lower Decks se han vuelto canon por fin.  Lo anterior se debe, en gran parte, al uso de varias razas que solo habían aparecido en dicho cartoon (como bien es el caso de la especie a la que pertenece la doctora de la nave) y en esta temporada, en concreto, encontramos un capítulo muy divertido que reintroduce a cierta especie no humanoide de cambiaformas.

     Como ya lleva cuatro años en pantalla, los guionistas han podido jugar con los personajes e ideas sacados exclusivamente para esta producción, lo que ha permitido aprovechar varios de estos elementos, todos ellos llenos de matices: como villanos y secundarios varios, con sus singulares personalidades y manías (al respecto, dos capítulos dedicados a enemigos de la Cerritos y de nuestros héroes, así como la participación de la doctora y el consejero de la nave, que nos hacen reír bastante con sus ocurrencias).
     Por cierto... ¿Qué pasó con el romance de Beckett con la linda andoriana?
    Y por último... ¡Exijo un capítulo con los tribbles! (y también temporadas más largas)

                         

                                                                Tráiler cuarta temporada
 

Dando en el gusto y más allá (II)

 

3. Dramatis Personae.
 
     Hay un claro amor hacia Star Trek, el cual incluye una autoparodia maravillosa y en ese sentido los créditos de apertura, que se ríen de los aspectos heroicos de las intros clásicas de las series y la inolvidable visita de la Cerritos, a la ya mítica estación de Deep Space Nine (Terak Nor en idioma cardassiano), son un tremendo ejemplo de ello.  Por lo mismo, sus geniales personajes son un genial muestrario de esta armonía entre homenaje, continuidad y sátira de y a la franquicia.
 
Los protagonistas:
 
* Beckett Mariner: Es una guapa alférez afrodescendiente y deslenguada, quien ha dado varios problemas a la flota por su conducta irresponsable y personalidad imprevisible; de hecho, por lo mismo nunca ha sido ascendida, pese a que ya que lleva varios años como alférez.  Le gusta andar con las mangas de su uniforme subidas y la chaqueta desabrochada.  Pese a lo anterior, se maneja como una experta en muchos temas y poco a poco se revelando un pasado suyo lleno de aventuras, así como se descubre su verdadera identidad (esto último, un dato muy simpático dentro de la trama general del show).
 
* Brad Boimler: El mejor amigo de Mariner, es otro humano y de pelo teñido (azul o morado... ¡Ustedes deciden!), con cierto problema de inseguridad, aunque cuando se lo propone es muy eficiente.
   Este y su compañera son los coprotagonistas del estupendo crossover con Extraños Nuevos Mundos y quienes en el espectáculo live-action, fueron encarnados por los mismos actores que les ponen las voces en el show animado.
 
* D' Vana Tendi:  Supuestamente es la única Orion en la flota, siendo que su especie es "famosa" por ser piratas espaciales y sujetos de dudosa moral, muchas veces villanos y/o enemigos de los héroes de estos programas.  De piel verde como sucede con su gente, es una dulce muchacha con un tremendo sentido del asombro, la cual desea mucho hacer amigos y tener nuevas experiencias que la hagan crecer en el plano profesional.  A diferencia de los dos anteriores, que son de rango militar, es una oficial científica y ligada a la medicina.  En la serie hay varios chistes muy graciosos, que tienen que ver con lo peligrosas que pueden ser las mujeres de su raza.
 
* Sam Rutherford:  Oficial de ingeniería, es un amistoso joven y quien debido a un accidente, posee un implante cibernético en uno de sus ojos, lo que le trae varias satisfacciones, como problemas.
   De los tres que le preceden en la lista, con quién más unido está es con Tendi.
 
Los secundarios:
 
* Capitana Carol Freeman:  Al mando de la Cerritos, tiene razones de peso para mantener bajo su vigilancia a Mariner.  Si bien posee las mismas dotes del resto de los capitanes, que hemos visto hasta entonces en Star Trek, por ser este título una comedia, logramos reconocer en ella rasgos más "humanos", como sus rabietas.  En todo caso, es muy respetada por su tripulación, a la que protege con todo su ser.  Me cae bien esta atractiva mujer madura (nota: ¡Qué cómico cuando la confundieron con Jenaway, la heroica capitana de la Voyager!).
 
* Primer Oficial Jack Ransom: El segundo al mando de la Cerritos, es el brazo derecho de la capitana Freeman.  Un hombre joven muy guapo y atlético (no puedo evitar sentirme atraído por personajes como este, je, aunque sean caricaturas); vanidoso y fanático del entrenamiento físico, Mariner siempre lo saca de sus casillas. Por cierto, hay un oficial calvo y mayor que está enamorado de él, lo que provoca al menos un par de situaciones muy cómicas.
 
* Jefe de Seguridad/Oficial táctico Shaxs: De raza bajoriana (la especie alienígena que tiene tanta importancia en Star Trek: Deep Space Nine), es un fornido y muy masculino hombre, veterano de varias batallas; por lo anterior, tiene varias cicatrices y un ojo tuerto, los que lleva con orgullo.   Pese a su facilidad para la irascibilidad, tiene un lado sensible, que trata a sus subalternos con el apodo de "oso/a", entre otras cosas.  Al final de la primera temporada, nos dio uno de los momentos más impactantes de la serie Tal como me pasa con Ransom, también lo encuentro sexy, je (bueno, ambos son tipos de hombres muy diferentes en el atractivo varonil que pueden tener o representan como dibujos animados que son).
 
* Doctora T' Ana: De una raza felina humanoide, su especie se vió por primera vez en la Serie Animada, pero solo vino a reaparecer y hacerse parte del canon gracias a Lower Decks.  Buena para las groserías cuando se enoja, es muy gracioso cómo la dibujan, siempre desaliñada, con el pelaje desordenado y sus bigotes arrugados.  Tiene como aprendiz a Tendi.  Le gusta y/o está enamorada de Shaxs.
 
* Jefe de Ingeniería Andy/Andarithio Billups: Un rubio oficial de personalidad aburrida, quien también tiene un gran secreto.  Por razones obvias, Rutherford lo adora.
 
* Jefe de Seguridad Kayshon: Llega en la segunda temporada para tomar el cargo de Jefe de Seguridad de la Cerritos.  Es el primer Tamariano en ingresar a la Flota Estelar, debido a la particularidad de su idioma y que a veces provoca humorísticos enredos cuando el Traductor Universal se descompone (la raza a la que pertenece habla con metáforas sacadas de su mitología y solo los habíamos visto en el precioso episodio Darmok de TNG).  A diferencia de su predecesor, posee una personalidad más amable, algo por completo inesperado en su cargo, más si lo comparamos con otros en Star Trek que cumplían esta labor (como Worf, Odo o Tuvok).
 
*  Consejero Migleemo: Pertenece a una raza aviaria, si bien al ser humanoide tiene manos y no alas (ni siquiera en su espalda).  De plumas verdes, gafas y vestimenta "casual", no usa uniforme de la Flota, así que se supone que es civil. Le gusta usar metáforas sobre comidas.  Resulta ser un personaje muy gracioso.

 
4. Para terminar... Por ahora.
 
    Un aspecto bastante cómico en la serie, es la manera de cómo se aborda la sexualidad de los personajes, quienes en este futuro avanzado culturalmente (y que implica distintas especies entre sí)   la viven sin inhibiciones y en plenitud; todo esto provoca situaciones bien hilarantes o que nos pueden sorprender gratamente por su espontaneidad (como que los alférez, mujeres y hombres, usan el mismo dormitorio y siempre hay alguien paseándose en toalla luego de la ducha); para qué hablar de ciertos eventos, en los cuales parece que la bisexualidad es mucho más normada de lo esperado y, por lo mismo, sazonada con la comedia da risa.
    Cada temporada posee "solo" diez capítulos, lo que es una lástima, puesto que quedamos con gusto a poco y teniendo en cuenta el formato de la serie, podrían alargarlas (bueno, hoy en día esa cantidad es lo habitual, tal como lo podemos apreciar en otros títulos cómicos animados para adultos como Harley Quinn y Rick & Morty).  Deben saber que en la actualidad se están emitiendo los nuevos episodios, correspondientes a la cuarta temporada.  Por cierto: atentos a las escenas de postcréditos que vienen en algunos de ellos.
    Por último, les debo confesar que estuve a punto de dejar el programa, al comienzo de la primera temporada; pues me pareció fome, hasta que mi amigo Iván Piñeyro (otro trekkie de corazón) me dijo que le diera su tiempo, pues iba de menos a más, lo que es cierto. Me alegro mucho de haberle dado su oportunidad, que me ha dado muchas satisfacciones, aunque hasta el momento creo que su mejor temporada es la segunda.

                                                             Intro tercera temporada.

Dando en el gusto y más allá (I)

 
1. Viejas glorias hoy y siempre.
 
    Los trekkies con varios años ya a cuestas (o siendo más precisos, con una buena cantidad de décadas habitando este plano de existencia), recordamos con cariño y nostalgia la serie animada de Star Trek de los setenta (1973-1974); de hecho, en mi caso concreto durante mi infancia, fue el programa que me convirtió en seguidor de la franquicia, puesto que no había podido ver mucho del programa original, el cual en todo caso me había impactado bastante siendo pequeño, y algunas pelis vi de niño en la televisión (creo).  El tema es que ante la imposibilidad de continuar con las aventuras del Enterprise y de su heterogénea tripulación en la pantalla chica, con nuevas temporadas, el medio animado lo consiguió trayendo de nuevo a sus actores, quienes pusieron sus voces para las versiones en 2D de los personajes que les dieron fama; lo que asimismo significó mantener la calidad de los guiones, al seguir con varios de sus escritores de antaño, muchos de ellos nombres famosos en el campo de la ciencia ficción literaria.  Por otro lado, aunque faltaba mucho para que los gringos dejaran de ver el formato del cartoon, como algo en exclusiva para el público infantil, esta producción se alejó de lo que en ese entonces se hacía, con guiones elaborados en los que primaban los grandes temas de la ciencia ficción, con historias desbordantes de imaginación, muchas de ellas haciendo referencia directa a capítulos de la Serie Original; por lo tanto, por mucho que pudiese entretener a los más pequeños de la casa, les exigía mayor detención en sus transmisiones y es que estaba hecho pensando en los trekkies, que se habían quedado "viudos", tras la cancelación de su programa favorito.
    Si bien Star Trek: The Animated Series no formó parte del canon oficial de la saga (pese a sus claras virtudes ya mencionadas más arriba), sí se consideraron ideas suyas para ser incorporadas con posterioridad, en siguientes producciones oficiales: La más importante de ellas, el concepto del holodeck, un cuarto para crear realidades virtuales con gran realismo, que a partir de La Nueva Generación sería fundamental en los guiones; así como lo relacionado al pasado de Spock, especialmente en lo concerniente su infancia, que sería considerado para varios de los flashbacks del reinicio cinematográfico de la franquicia, lanzado por J. J. Abrams.

                                             Intro de la Serie Animada en español latino.
 
2. Renovando un viejo formato.
 
    Luego del exitazo que significó Star Trek: Discovery, que trajo a la franquicia de vuelta a la televisión, tras más de una década sin nuevos títulos, y permitió que apareciera un segundo show en la lista (y mucho mejor que el recién mencionado, les estoy hablando de Star Trek: Picard), era la oportunidad ideal para aventurarse a algo que tomara elementos de antaño trekkies y a la vez renovara el statu quo, con ideas novedosas, no tratadas hasta entonces en Star Trek de manera más radical: un nuevo espectáculo animado, ahora de carácter humorístico y, más encima, dirigido a un público adulto (esto último, debido a chistes de "grueso calibre",  o sea, de tipo sexual).
    Teniendo en cuenta lo anterior, es que se estrenó en 2020 (¡En plena pandemia!) Star Trek: Lower Decks (en español Viaje a las Estrellas: Cubiertas Inferiores).  Su trama gira en torno a la nave U.S.S. Cerritos (en nuestra lengua para el idioma original inglés y, supongo, se llama así porque suena cómico, tanto para los de habla inglesa, como para nosotros ¿No?), que realiza misiones de menor importancia, que las que habíamos visto hasta entonces, y centrada no en sus oficiales de mayor importancia, sino que en cuatro alféreces (de ahí su nombre).
     La idea fue sacada de uno de los más sobresalientes capítulos de la séptima y última temporada de TNG, con el nombre de Lower Decks justamente, mostrándonos cómo sus protagonistas, que llevan a cabo labores de menor valía, pero que tal como el resto de la nave, que en un principio no debería participar en eventos de gran importancia para la Federación, se ven involucrados en acontecimientos impresionantes (y muy graciosos); estos implican primeros y segundos contactos con razas de todo tipo, guerras, complots y todo lo que estamos acostumbrados a ver en Star Trek.  Asimismo, sus conflictos personales y relaciones con sus pares y oficiales superiores, como con civiles y no federacionistas, también nos darán muchos momentos inolvidables. Todo esto nos promete risas a granel, si bien podemos llegar a emocionarnos, con alguna lagrimita de por medio, gracias a su cuota más sensible de vez en cuando.
    Un espectador que no conozca mucho de Star Trek, puede (o podría) disfrutar de lo más bien con esta propuesta; sin embargo, Lower Decks está lleno de referencias directas e indirectas a personajes, situaciones y capítulos de varios de sus producciones (al menos de los hechos que ocurrieron con anterioridad a este programa animado, el cual transcurre en el siglo XXIV, unos 10 años después de los eventos de Némesis, la décima película de la franquicia para el cine).  Es así que, en el show, hayamos gags ingeniosos, entre imágenes y diálogos, que nos hace recordar con nostalgia y entre risas lo visto en la Serie Original, la misma serie animada setentera, TNG, DS9, Voyager y las películas (no recuerdo si hay alusión a Enterprise, aunque sí esto es posible en el genial crossover de la segunda temporada de Extraños Nuevos Mundos); creo que tampoco, al menos hasta la tercera temporada que yo he visto, han utilizado ideas de Discovery.  Respecto a todo esto, el juego con capítulos clave o menos importantes dentro de la franquicia, incluyendo la reaparición de razas a las que solo vimos una pura vez y hace rato (como pakleds y tamarianos), resulta muy cómico e inteligente para el trekkies de vieja cepa.  Por lo mismo, han puesto sus voces destacados actores de la franquicia, que han "hecho" de los personajes que interpretaron en las viejas series y películas o haciendo de otros; de este modo y de manera muy significativa, para alguien como este humilde servidor, nos volvemos a encontrar con nombres tan queridos como Q, Riker, Deanna Troi, el Capitán Sulu, Kira Neris, Quark, Tom Paris, la Reina Borg, Zefram Cochrane y Martok (el gran Jefrey Combs, uno de mis actores favoritos, quien hizo de muchos personajes en la franquicia, ha interpretado al menos un par de veces a una IA desquiciada en Lower Decks).
    Cabe mencionar que las historias son de carácter autoconclusivo, si bien encontramos arcos argumentales que se van desarrollando de manera pausada a lo largo de las temporadas, los que son de vital importancia para otorgarle cierto dramatismo y sentido épico a la serie.

                                                       Intro de la primera temporada.

De humor y tragedia.

      Tuve la dicha de poder verme la segunda temporada de Star Trek: Strange New Worlds solo con unas pocas semanas de distancia entre la una y la otra (y en una calidad de imagen formidable); así que tenía frescos los recuerdos de sus eventos y en especial lo concerniente a la relación entre sus personajes (esto último, uno de los elementos que más me gusta del show).  Por lo mismo, y mucho más, me fue un enorme placer contemplar la más reciente tanda de capítulos, cada uno un verdadero placer para los sentidos, que convirtieron la segunda temporada en un producto lejos superior a su predecesora.
    El programa parte resolviendo el conflicto que estaba pendiente del año anterior, para el cual los guionistas se dieron el tiempo de contarnos una historia en dos partes.  Bajo el nombre de Broken Circle, significó ambientar la trama en distintos escenarios, de modo que la primera parte nos concedió el anhelado regreso- por fin- de nada menos que los Klingon (y para placer de los trekkies de la vieja escuela, con el aspecto que los hizo más famosos y queridos); por otro lado, Ad astra per aspera, la segunda parte, significó tener algunos de los mejores monólogos y diálogos de la serie, dejándonos claro por qué el amor a primera vista con Una (bueno, reconozco que adoro desde el principio a casi todos estos personajes).  Cabe mencionar que la última parte de este díptico, bien nos ayuda a entender mejor cómo funciona la Federación, que ya no es la sociedad por completo idílica que pensábamos en un principio (no voy a dejar de confesarles, que el desenlace de este argumento me sacó mis primeras lagrimitas).
     Al comienzo del mentado comienzo de temporada, conocemos a la más reciente integrante del Enterprise, la nueva Jefe de Ingeniería y quién se une a la tripulación en circunstancias muy singulares.  Se trata de una mujer con un pasado bien interesante y de personalidad extravagante, que podría darnos a futuro muchas atractivas historias, pero que en esta temporada no está aprovechada al máximo.  Admito que me agrada y encuentro genial que sea tan distinta al especialista que le toca reemplazar, puesto que Pellia en sí misma es bastante sui generis.
    El tercer episodio, Tomorrow and Tomorrow and Tomorrow. trata uno de mis temas favoritos y el cual le ha otorgado a Star Trek muchos de sus más sobresalientes piezas: el viaje en el tiempo.  Esto incluye una inesperada historia de amor, que con posterioridad tendrá atractivas ramificaciones.  Por otro lado, implica la igualmente ansiada reaparición de uno de los más recordados villanos de la franquicia, aunque de una manera inesperada y, por otro, la consolidación de un recurrente que ahora sí conseguirá mis bendiciones (aunque todavía creo le faltan sus buenas cazuelas... ¡Solo mis compatriotas me entenderán!).  Asimismo, las actuaciones de los protagonistas de esta preciosa historia, en especial de la heroína, no pueden dejar de conmovernos y dejarnos claro los grandes talentos que hay involucrados en este espectáculo.

    El cuarto episodio, Among de Lotus Eathers, tiene mucho de los elementos de la serie clásica, partiendo por el importante detalle de mostrarnos a una sociedad alienígena físicamente similar a la de la Tierra (¡Ni un detalle físico que los haga verse extraterrestres!).  Luego tenemos un fuerte dilema ético, en el cual queda de manifiesto- una vez más- la nobleza de sus corazones y la fuerza de sus principios morales; varias moralejas encontramos en este capítulo, que bien podría ser el menos sobresaliente en lo que va de la serie, aunque no por ello carece de sus propias virtudes.  Además, el capítulo permite que alguien como Érica Ortegas logre destacar y, de ese modo, tomemos conciencia de lo estupendo que están caracterizados todos estos personajes.
     En cuanto a la muy simpática Christine Chapel, nos mostró en el primer episodio de la temporada una faceta aguerrida, que no conocíamos de su persona y, por otro lado, ya antes había tenido grandes momentos de gloria... Sin embargo, el quinto episodio, Charade, le permite volverse alguien mucho más admirable; esto, porque no solo interviene de forma directa en  "primer contacto" y con una especie alienígena muy singular, sino que por todo lo que hace en este solo episodio. Sus acciones tendrán un importante impacto en su relación con el hombre al que ama, la que es uno de los puntos determinantes de este segundo año.  Por otro lado, tenemos de coprotagonista al mismísimo Spock, ya que la trama del capítulo se centra en buena parte en su noviazgo; por lo mismo, la enamorada vulcana del mestizo reaparece y resulta imposible que la noble T' Pal no nos caiga bien. A su vez, a estos eventos se agrega la dulce madre del oficial científico, en su misma versión de Discovery; la llegada de Amanda, que así se llama, ayuda a que la personalidad de este Spock, más cercano a su humanidad, nos sea tan entrañable.
    El siguiente episodio, Lost in Traslation, también tiene mucho que ofrecernos (¡Y vaya que es harto!).  No contaré mucho al respecto, para no quitarle las sorpresas a quién aún no goza de esta entrega.  Solo diré que es un capítulo dedicado a nuestra amada Uhura (¡Ídola!), que la une a quién luego será tan vital en su existencia y la escena final que nos entregan ambos, unidos a un tercero, es un momento que difícilmente no sobrecogerá el corazoncito de muchos trekkies.  De igual manera, la emoción también va de la mano con el especial reencuentro con otro personaje, cuya pérdida nos fue muy triste en el pasado. Y, por último, el capítulo ayuda a que un secundario recurrente, al que conocimos en la temporada anterior, hermano de un muy famoso personaje de Star Trek, nos caiga mucho mejor (¡Que bien guapo está más encima!).
    El siguiente capítulo, Those Old Scientist (dirigido nada menos que por Jonathan Frakes, Riker de TNG y Picard) es uno de los más divertidos.  Si bien hemos tenido risas en abundancia durante la temporada, en la cual tampoco han faltado las lágrimas, este debido a su originalidad y a todos sus momentos de antología, merece estar entre los puntos claves de la franquicia.  El argumento nos muestra a un viajero del futuro bastante irreverente, quien llega al Enterprise para causarle unos cuantos quebraderos de cabeza; lo gracioso es que este tipo, sabe detalles importantes sobre el devenir de nuestros héroes, lo que provoca acontecimientos muy jocosos.  Cuando parece que todo se va a arreglar, se une a la fiesta una amiga del anterior, así que hay que buscar una nueva manera de evitar el llamado efecto mariposa.  Los créditos de apertura poseen una animación diferente, más del tipo "caricatura"; puesto que esta historia resulta ser nada menos que un inesperado crossover, con la serie animada para adultos de la saga, Lower Decks; de este modo, quienes aparecen al principio son sus protagonistas, así como luego vemos a los actores, que les ponen sus voces originales en inglés, interpretándolos en carne y hueso por primera vez. Y en cuanto a la escena final, no puede ser más cómica.
    Mi capítulo favorito, en lo que va de la serie y el que creo es lejos el más duro que hemos visto de Star Trek en décadas viene a ser, es Under the Cloak of War. Centrado en la dupla del doctor M' Benga y la enfermera Chapel, nos muestra cómo estos dos se conocen desde años atrás, durante la guerra contra los Klingon. Impactantes datos se nos dan sobre ambos y es que nunca antes habíamos tenido profesionales de la salud en Star Trek, que manejaran conocimientos y habilidades como los que aquí vemos.  La vida de ambos se complica, cuando alguien de su pasado más trágico, que compartieron junto a otros más de los tripulantes, es enviado al Enterprise para una misión diplomática.  Cómo la violencia y el dolor nos marcan, es algo que aborda este potente episodio, que nos muestra que las buenas personas también se equivocan y actúan de forma ciega, cometiendo actos de gran violencia (incluso para defender sus propios principios y a sus seres queridos).  Por ende, no siempre es fácil enjuiciar moralmente a los demás, porque la verdad no es por completo en blanco y negro.
    A lo anterior le sigue nada menos que... ¡Un musical! Bajo el título de Subspace Rhapsody, posee una fuerte carga romántica, puesto que buena parte de su trama y canciones tienen que ver con nada menos que tres historias, que implican romance y/o enamoramientos (hay alguien dentro de la nave que no es correspondido).  Que suceda esto en un título de Star Trek, que procura ser creíble científicamente y considera la verosimilitud rigurosa hasta donde es posible (aunque nunca sin dejar de lado el sentido de maravilla), se explica debido a un raro fenómeno cósmico; luego, lo que parece cómico, podría provocar grandes desastres, de modo que entre cantos y bailes nuestros héroes deben buscar una solución al peligro que puede significar algo como esto.  Atentos a la canción y coreografía de los viejos enemigo de la serie, muy divertido todo.
    Luego de una temporada tan potente como esta, el final no podía ser menos y de ese modo el último capítulo, por fin, nos lleva a que la gran amenaza que se nos prometió se concrete. El nuevo frente bélico, tomado de un capítulo famoso de la serie original, ya tiene una imagen actualizada para el otro bando... ¡Y vaya que resulta ser efectivo, el tratamiento adulto y aterrador de su amenaza!  Lástima tener que esperar varios meses, para saber qué pasará, tras un cierre en suspenso como el que aquí se nos otorga.
    Por cierto: ojo con el personaje clásico remozado, que hace su debut en Hegemony, el final de temporada que nos mantendrá atentos todo el rato.

                                                                Intro de la temporada 2