Sueños 8

                                                                          PRIMERO
 
     Soñé con Pabla, mi ex profesora de Castellano desde segundo a cuarto medio y quien fue una amiga muy cercana hasta 2020 (casi 30 años de amistad).
  Nos juntábamos e íbamos caminando por un sector comercial y en un local vimos a unos ancianitos (mujer y hombre) muy dulces que administraban unas camas en las que dormían varios adolescentes encada una y cuyo interior podíamos apreciar desde fuera, porque la entrada, que creo tenía cortinas de tela suspendidas en el umbral, estaba expuesta al público.  Pabla me dijo que quería usar ese servicio, que permitía visitar la plaza y echarse a nadar a la laguna, además de que nos daban aperitivos (todo muy surrealista).
    Supongo que para conseguir lo anterior, pasarnos a una especie de tienda atendida por dos damas jóvenes, de unos veinte años, y quienes arrendaban vehículos unipersonales, más bien parecidos a juguetes.  Nosotros los necesitábamos para movilizarnos y mi amiga deseaba usar una especie de pelotas, a las que uno se subía sobre un disco que las rodeaba y luego saltaba con ellas presionando los pies para sujetarlas y así darse impulso (esos objetos existieron por acá en los ochenta y yo deseaba uno, pero no me fue posible).  No era mi intención ocupar la que me pasaron, porque me daba miedo caerme, pero para darle en el gusto a mi antigua maestra me senté en el suelo para "ponerme" el objeto entre los pies.  Entonces una de las dependientas nos dijo que ese modelo no se pasaba a adultos, lo que me alegró, aunque sí había otra alternativa para nosotros: Recuerdo que había una especie de bote en el que incluso podían caber dos personas, que llevaban unos pedales en el centro. para desplazarse por la calle y veredas, aunque al final nos quedamos con esas saltarinas de antes.   Yo iba en mi propia pelota, cuando caí dentro de una piscina y salí todo mojado.  Un tipo con pinta de ejecutivo fue testigo de mi "accidente" y se puso a reír; estaba junto a una mujer hermosa, su pareja y Pabla enojada por su actitud conmigo se acercó a ambos y les cuchicheó algo a oído, que no sé cómo yo sabía que decía que el hombre engañaba a su novia con otra.  Entonces la mujer indignada lo miró con ojos de odio y al rato me di cuenta de su barba de un par de días, pues en realidad era un travesti. Su pareja trataba de que ella/él lo perdonara, quien, pese a todo, lo tenía cogido contra sí tomado por la cintura con un brazo.
   Seguimos nuestro camino, aunque ahora caminando y entre medio de la gente mi compañera se quedó rezagada.  El lugar era Vicuña Mackenna, más o menos en La Florida, por donde vivía mi amiga, y se apreciaban pasar muchos autos y micros.  Entonces escuché una voz femenina que gritaba y apareció caminando por la calle una universitaria (cura identidad yo sabía solo porque sí) quemándose viva, el fuego salía hermoso y aterrador a la vez de su cuerpo y rostro, el cual asemejaba una calavera, quien exclamó muy molesta "¡Ladrones malditos!" en referencia a una autoridad (otra cosa que sabía solo de forma automática).  El fuego comenzó a apagársele y ella volvía poco a poco a la normalidad. Al rato pasó algo así como una Van, llena de otros estudiantes quemándose dentro y con fuego dispersado por su estructura, aunque se les veía tranquilos, casi felices y conversando.

 
                                                                            SEGUNDO
 
     A ver qué tanto recuerdo de este sueño, que ya ha pasado medio día o más desde que desperté, pero como este me era más personal que otros y respondía a mi sentir actual, logró quedarse más instalado en mi corazón y mi memoria.
   Visitaba la casa de mi mejor amiga, a quien no veo desde mayo, y fui con mi pololo. Su hogar estaba lleno de familiares suyos, con los que he compartido por décadas; también se encontraba su pareja, otra de mis fraternidades desde el comienzo de mi vida adulta.  Ambos no fueron a mi cumple en julio, dándome explicaciones que me parecieron solo excusas y ello se los dije en medio de nuestra reunión onírica; asimismo, les saqué en cara que dejaran pasar tanto tiempo para dignarse a verme, que había muchas cosas que quise compartir con ellos en todo ese transcurso y que ni siquiera eran capaces de comunicarse por WhatsApp o llamar.  Ningún meaculpa por parte de ambos.  Mientras pasaba esto, mi pareja estaba apartado, sentado en un sillón y sumido en jugar con su celular.
    En la vigilia me había preguntado Ledda si tenía Los Testamentos de Margaret Atwood, supongo que para regalármelo para mi festejo.  Tras expresarles mi malestar, me entregaron el primero de sus obsequios y que era, justamente, una edición del mentado libro: En tapa dura y con una cubierta negra, con una especie de manchas azules, tipo nubes.  No voy a negar que eso me hizo feliz.  Habían dos regalos más y uno era un volumen con dos novelas cortas de Richard Lymon (un escritor de terror), el cual tuve hace al menos dos décadas en mis manos y nunca lo compré, lo que lamento no haberlo hecho y es que hoy en día esta discontinuado; recuerdo que me puse a hojearlo y que me llamaba la atención que en la parte inferior de las páginas, tuviera imágenes contenidas en recuadros (a razón de tres de ellos por página y estos eran en blanco y negro, de un estilo minimalista) . El otro era una novela de Shirley Jackson, aunque ignoro su título (del anterior nunca me aprendí su nombre).  Su portada mostraba una cabaña en medio de un nevado paisaje.  Ambos textos eran en formato de bolsillo.
    - Estos dos últimos presentes me los recomendaron el Tío Lucho (un amigo en común) y... (uf, no recuerdo su nombre). - Me dijo Marcelo.
    Al rato, el anterior me mostró una enciclopedia, de unos cinco tomos, sobre ciencia ficción.  Tapa dura y de empaste blanco, con varias imágenes icónicas del género dispersadas en sus portadas y ninguna se repetía (como naves, robots, monstruos, etc.).  Me contó que la había comprado por Internet y desde Estados Unidos (como estaba en español, me propuse comprármela también).
   Los anfitriones viven en Peñaflor y allí trabajé 5 años en un cole donde fui muy feliz, hasta que me despidieron de forma muy ingrata.  Supongo que considerando estos detalles, encontramos la conexión entre un escenario y otro respecto a lo que viene a continuación.  Pues ahora estaba en una especie de hall, muy bello y hasta lujoso, con unos enormes ventanales que dejaban entrar una luz matinal que daba gusto.  Junto a mí charlaba gente a la que no conocía, sentada sobre cómodos muebles de cuero blanco, rojo y café.  Pero la única persona que acaparaba mi atención, era una guapa mujer de unos cuarenta, muy elegante y quien hablaba animosamente (y se notaba en sus ojos que se daba cuenta, de que acaparaba la mirada del resto, lo que disfrutaba).  Yo sabía quién era, pues se trataba de la Directora del susodicho establecimiento, por quien por igual tenía resentimientos.  Al observarla pensaba en lo simpática que me parecía cuando trabajé con ella y lo traicionera que fue conmigo (por cierto, en la vida real, ella no era esa belleza del sueño).

Cinco años en sus vidas, una década en la mía

1. El tiempo corre...
 
   El año pasado terminó el famoso show de ciencia ficción y terror Stranger Things.  Con 5 temporadas y episodios, rescató la nostalgia por los ochenta, en especial para los privilegiados que tuvimos la dicha de vivir nuestra infancia y adolescencia en ese singular periodo: Pues su cultura popular nos marcó y lo mejor de ese periodo se quedó en nuestra memoria para el resto de nuestros días.
   La historia comienza en 1983 y acaba en 1988 y nos muestra a un grupo de amigos, en un principio niños, enfrentándose a un mal venido de otro mundo; junto a ellos, también participan unos cuantos adolescentes y unos tantos adultos, entre familiares, amigos y conocidos, todos ellos unidos por la llegada de lo sobrenatural a sus vidas.   Sumado a lo anterior, un secreto programa científico-militar está involucrado en todo esto, de carácter gubernamental, más encima, lo que incluye experimentos con niños al muy puro estilo de Stephen King (autor por quien los creadores de este show, los Hermanos Duffer, verdaderos kinglovers, han llenado su programa de referencias directas e indirectas) ... Por lo tanto, nuestros héroes no solo deben enfrentarse a un mal de carácter sobrenatural, sino que también a la maldad terrenal.
     La cuarta temporada, quizás la mejor, terminó con la certeza de que el verdadero culpable de todos los males venidos del Otro Lado (una dimensión alternativa, que es una especie de versión negativa de la nuestra) no ha sido derrotado por completo y que este volverá con más fuerza y rabia, contra quienes lo han derrotado más de una vez.  Es así que la quinta temporada, nos muestra a la pequeña ciudad de Hawkins custodiada por los militares, en lo que se supone ser una alerta sanitaria, aunque bien sabemos que lo que quieren es controlar los recursos provenientes del Otro Lado. Sin embargo, nuestros héroes han ideado toda una resistencia para acabar de una vez con su peor enemigo y ello a escondida de los uniformados.  Pero no es tan fácil, pues el mismísimo Vecna tiene su propio plan, uno que incluye atraer a otros pequeños y engañándolos para cambiar el mundo a su antojo.

 
2. Lo que nos han dado
 
    A mi humilde parecer la temporada parte floja, pero luego va en crescendo su espectacularidad.  Los protagonistas otrora infantiles, ahora ya son adultos, lo mismo quienes fueron adolescentes alguna vez; no obstante, nos engañan tan bien, que creemos que el tiempo no ha pasado tanto para ellos.  Por otra parte, los personajes adultos siguen deleitándonos con su propia evolución, entregándonos entre todos una potente y emotiva historia coral final.
    Mucho tenemos para disfrutar con estos 8 episodios, la mayoría con la duración de una película... En primer lugar, que no se me puede olvidar, Stranger Things en este último año suyo nos concedió dos grandes retornos de estrellas para los amantes del cine: Por un lado, tenemos a Linda Hamilton, la recordada Sarah Connor original de las dos primeras entregas de Terminator, claro que esta vez haciendo de villana (¡Y vaya que le salió estupenda!) y luego, lo que más me hizo feliz a mí, que Frank Darabont volviera a dirigir, luego de que dejara el cine y la televisión tras su labor como creador de la adaptación televisiva del cómic The Walking Dead (y eso fue en).  Debemos recordar que ambos artistas, están ligados a Stephen King, la primera actuando en su juventud en la primera adaptación de Los Hijos del Maíz para Hollywood (muy buena cinta de clase B ochentera, realizada poco antes de que la actriz consiguiera el estrellato) y el segundo responsable de estar detrás de tres de las mejores cintas basadas en novelas del Rey del Terror: La Redención de Shawshank, La Milla Verde y La Niebla.  Cabe mencionar que Darabont estuvo detrás de las cámaras en dos capítulos de esta despedida y su paso por el espectáculo se hizo notar (con homenaje a La Torre Oscura incluido, aunque ello bien pudo ser resultado del guión escrito por el artista a cargo de dicho episodio).
    Cabe mencionar varios otros tributos de Stranger Things que se hicieron notar, tanto al mentado Esteban Rey, como a otras piezas de la cultura general: El Señor de los Anillos, It, Alien, Pesadilla y The Matrix, entre lo que puedo recordar por ahora.
   El argumento central de este quinto año, nos enseña que hay un lugar incluso peor que el Otro Lado (el cual habíamos visto la temporada anterior, aunque sin saber de qué se trataba).  Asimismo, nos podemos deleitar con sendos diseños mejorados para Vecna y los demogorgon.

Referencia a Cujo del Tío Steve

Clara alusión a Ella-La-Araña de El Señor de los Anillos y, por extensión, a It.

 
3. Los personajes
 
* Will: Ad portas de la adultez como su grupo de amigos, se ve obligado a asumir doblemente su destino.   Por un lado, su papel como Will el Mago, que su temporada en el Otro Lado lo marcó más de lo que pensaba (n) y, por otro, su propia identidad que le complica más que lo anterior, así como por su edad, inexperiencia y el miedo al rechazo (no olvidemos que este título transcurre en otra época, cuando aún era difícil vivir libremente tu propia disidencia sexual).  Por mi parte, imposible no conmoverme ante sus dudas existenciales.
 
* Mike: El líder del grupo infantil, se ve por igual en una doble encrucijada.  La primera, la de vivir con el temor de perder a su amada, supuestamente la única persona que puede destruir al gran villano, así como rescatar a otra persona muy querida suya, quien ha sido raptada por el mismo Vecna.
 
* Dustin: El genio del grupo, ha quedado marcado por la muerte de su amigo y se debate entre este dolor de perderlo y su otra amistad con, cada uno un tipo de modelo distinto por los cuales siente admiración y que representan aspectos distintos de su propia personalidad.  En cierto sentido, de los cuatro principales amigos de la misma edad, es quien posee más mortificaciones a lo largo de este periodo.
 
* Lucas: Tras los trágicos eventos del final de la cuarta temporada, sigue con la esperanza de recuperar a su novia y eso lo mantiene con mayor fuerza en la cruzada que comparte con sus amigos.  Claramente es el único de su cuarteto de amigos varones, en practicar deporte.
 
* Once: Su vida se ha convertido en una preparación para ser el arma definitiva en contra de Vecna, razón por la cual sigue un rígido entretenimiento dirigido por su padre adoptivo.  Duro le toca como siempre, pero su valor siempre está a la altura de quienes la rodean, que entre todos se apoyan que da gusto.
 
* Max: El destino de la voluntariosa pelirroja era incierto, tras el final de la cuarta temporada y tan solo en el segundo o tercer episodio de esta última, nos enterarnos sobre qué es de ella... Toda una gran sorpresa, la cual le da uno de los grandes giros a la trama y permite que se desarrolle uno de sus subarcos argumentales más entretenidos. Su retorno a la historia no puede ser más emotivo, así como su propio heroísmo.
 
* Erica: La "hermanita" de tal vez no tenga tantos momentos memorables en esta ocasión, sin embargo, sigue delietándonos con sus ocurrencias que la vuelven una chica extrovertida y deslenguada simpática.
 
* Jonathan: Otro gran hermano mayor, cuyo amor por Will, su hermano menor, es plausible.  Cabe mencionar que a mi parecer es quien tiene uno de las mejores escenas de la temporada, acompañado nada menos que por...
 
* Nancy: La hermana mayor de se ha vuelto una experta en manejo de armas de fuego (yo me pregunto cómo aprendió todo eso, con lo joven que es y tan flaquita, que es sorprendente verla en acción, una verdadera máquina de matar).  Entre todas las cosas que le vemos hacer esta vez, destaca cómo logra superar sus conflictos románticos, entre su actual pareja y su antiguo amor, en la "actualidad" un amigo muy querido.
 
* Steve: El adolescente que más ha evolucionado a lo largo de la serie y de los años, ahora junto a sus pares alguien comenzando la adultez, ha demostrado con creces la calidad de su corazón (y pensar que en un principio nos parecía despreciable).  Noble, valiente, encantador y muy leal, cuesta creer que un tipo como él esté soltero (si bien quienes hemos seguido el show todo este tiempo, sabemos que tiene su buena razón).  Puede que sea el menos inteligente del grupo, pero sus capacidades sobresalen en muchas áreas más.
 
* Robin: Mi chica favorita del equipo (y eso que llegó  recién al programa en la tercera temporada) dedica su tiempo libre a ser DJ (o sea, locutora de radio, una labor muy popular entre los gringos), lo que hace como tapadera para esconder de los militares el plan de su grupo.  Por otro lado, se le ve dichosa junto a su novia (un personaje muy simpático).  Rescatable que se vuelva una especie de mentora para Will, en lo que concierne a ver su condición con naturalidad.
 
* Joyce: Resulta difícil no encariñarte con los personajes de esta serie y elegir un favorito, que para ello creo mejor separarlos por edad; por lo mismo, bien puedo decir que esta admirable madre es mi predilecta en su rango de edad (bueno, adoro a Hooper, aunque son otras las razones que me mueven a ello, je).  Obviamente influye en lo anterior que la interpreta Winona Ryder, una actriz muy querida por mí desde mi adolescencia.  Pues, tras todo lo vivido los años anteriores, esta se ha vuelto una guerrera a su manera, participando de manera activa en el plan de los chicos.  Plausible su evolución como personaje, una de los dos más destacados en ello.
 
* Hooper: El sexy y varonil sheriff (lo siento, no puedo dejar de mirarlo con esos ojos) se ha dedicado a crear la estrategia ideal para la batalla final.  Creo que, pese a todo, ha recuperado la felicidad que había conseguido tras tantos años de luto culposo y autodestructivo, pues ahora tiene una verdadera razón de ser y eso es gracias a la presencia del tan valiosas mujeres a su lado.
 
* Marray: Supongo que en un principio fue "diseñado" como un secundario, solo para aparecer en la segunda temporada (su debut), pero luego ante su potencial y el carisma con el cual su actor lo interpretó, optaron pof convertirlo en uno de los coprotagonistas.  Esta vez, le toca realizar otras tareas muy especiales y como ya lo vimos antes, se vuelve alguien importante para conseguir la victoria.

Solo quienes hemos leído y disfrutado de La Torre Oscura logramos captar este homenaje.

 
4. Nuevos personajes
 
* Holly: La hermanita de Mike y Nancy fue introducida al programa desde la primera temporada, aunque como era muy pequeña, solo tenía esporádicas escenas con unas pocas palabras.  Pero ahora, para gran y grata sorpresa nuestra, se vuelve alguien relevante dentro de la trama y es que Vecna tiene los ojos puestos en ella; de modo que el resto debe intervenir, para evitar que el villano la domine.  Destacable su aventura junto a Max y su papel junto a los otros niños raptados.  Cabe mencionar que quien aquí hace de ella, no es ninguna de las dos gemelas que la interpretaron de más pequeña.
 
* Derek: Primero lo conocemos como un chico odioso y consentido; no obstante, luego nos damos cuenta de lo mejor suyo, que es inteligente, voluntarioso y un gran aliado, una vez se consigue su aprecio.  Compañero de, era alguien poco querido por sus congéneres; aunque era solo cosa de aceptarlo como tal y apreciar en él la diversidad. Por cierto, es dado a la coprolalia y en alguien como él esto resulta gracioso.  Es considerado, por muchos (e incluido este humilde servidor) el mejor nuevo personaje de la temporada.
 
* Doctora Kay: La villana interpretada con solvencia por Linda Hamilton, es una dura mujer de métodos maquiavélicos.  Es quien dirige el nuevo proyecto del gobierno, ahora con sede en... ¡El Otro Lado!
 
 
5. Palabras finales
 
   Entre su estreno y su finalización pasaron menos de 10 años, igual casi un decenio.  Fue para mí que se trató de una década de mi vida, pues me demoré unos cuantos meses en ver este final... Y es que la larga espera me quitó un poco las ganas, en parte por prejuicio también, porque había sabido de la desilusión de un montón de gente con el final y me daba pena pasar por eso; sin embargo, a mi pareja le gustó el desenlace y como Edgar tiene buen gusto y es un hombre inteligente, opté por quedarme con su opinión.
    Para disfrutar más del final de Stranger Things, y de paso refrescar la memoria, comencé a verme desde el principio la serie, que ya solo recordaba uno que otro detalle.  En efecto, fue una excelente decisión y ello me permitió no solo reencontrarme con tan queridos personajes y gran historia, sino que pasar mejor el tiempo durante una licencia médica por estrés laboral (increíblemente, cuando me vi por primera vez la temporada inicial, también estaba con reposo médico y eso fue luego de dos semanas de hospitalizarme. por riesgo vital; así que tengo razones de sobra para amar este programa y sentir nostalgia cuando lo recuerdo, porque en dos ocasiones contribuyó a mi sanación).
    Podemos darnos cuenta de muchas cosas en una segunda o posteriores revisiones de una historia, además de gozarla con mayor razón, tras evidenciar que esta no ha envejecido, de modo que ahora podemos encontrarle más virtudes.  Si antes, a medida que iban avanzando las temporadas, comprobé que cada año las amenazas eran mayores (de pasar a un solo monstruo, luego a varios más, en cuanto a niveles de peligro), así como que cada una incorporó nuevos personajes que adorar (algunos para quedarse por el resto del espectáculo y otros solo por ese año), esta vez se me revelaron dos detalles más:
     En primer lugar que, a lo largo de cada temporada, los amigos pasan buena parte de ella separados, por razones que escapan a su deseo de estar juntos; de modo que les toca enfrentar, en pareja o pequeños grupos, los desafíos que son solo para ellos y no más al final vuelven a reunirse.
    Y, en segundo lugar, siempre debe morir un personaje importante (bueno, en la primera temporada estamos hablando de un secundario, que duró solo unos episodios, como sucedió con otros más adelante).  En cualquiera de ambos casos, dichos acontecimientos resultan ser impactantes y en algunos casos dolorosos... Así es que, teniendo en cuenta esto último, estaba intrigado sobre quién iba a fallecer en la última temporada y la verdad es que lo que pasa al respecto, es algo que me guardaré para no caer en spoilers.
    Me habría gustado que salieran algunos de los personajes secundarios que conocimos en temporadas anteriores, bastante carismáticos todos ellos, que se siente la ausencia en especial de uno en concreto y bastante importante para su cronología.  No obstante, si toma relevancia otro y de quien no sabíamos desde la segunda temporada, cuya presencia sirve para contrastar el destino de Once con el suyo; pues hablamos de cómo las personas correctas en nuestras vidas, el amor y la verdadera felicidad, pueden hacer de nuestra existencia una bendición.  Esto último una reflexión cierta, aunque dolorosa, si tenemos en cuenta lo poco dichosos que son muchos por las mismas razones.
   Para terminar, que me he extendido más de lo previsto con esta revisión personal, debo decirles que me gustó mucho el final de la serie, lo encontré redondito, lloré mucho (mi amiga María Elena me había dicho que eso me pasaría) y encontré muy significativo el rol que le dieron a Joyce, cuando correspondió hacer el ajuste de cuentas final.
    Por último, que hubiera un largo epílogo luego del intenso climax, centrado en cada uno de los subgrupos que forman parte de esta historia, fue otra gran alusión a Stephen King y quien gusta tanto de este recurso en sus libros.
   También debo decirles que para los huérfanos de Stranger Things hay algo así como un spin-off animado de los mismos personajes, ambientado entre la segunda y tercera temporada.  Pero no he querido verlo, pues me desagrada su estética CGI tosca, que me recuerda la de What If? que tanto desprecio.

Sam, mi querido Sam...

    Conocí a Sam Neill siendo un niño.  Eran los años ochenta y en la tele, en esos "estrenos" nocturnos bastante atrasados de las noches dominicales (no se si es Grandes Eventos o Best Sellers, uno del canal del Gobierno y otro de la Universidad Católica), dieron por primera vez La Profecía III: El Conflicto Final (1981).  En dicha cinta, el actor hacia de nada menos que del Anticristo, Damien Thorn y quien era un importante político en el país más poderoso del mundo.  Así fue cómo se cruzaron nuestros destinos entre el actor y yo, al cual quiero homenajear hoy, pues no hace mucho nos dejó y vaya que me acompañó a lo largo de toda mi vida, en películas que han sido muy importantes para mí.
    Recuerdo que ya desde esa época encontré hermoso a Sam Neill, que desde entonces lo que me llamaba la atención en otro hombre eran sus rasgos masculinos y ni siquiera sabía lo que era ser gay, que ya a esa edad me era muy natural encontrar a otra persona de mi género atractiva (dentro de ciertos parámetros, claro, que los de rasgos femeninos nunca me atrajeron, en cambio las mujeres femeninas sí).  Claro que me guardaba mis opiniones, pues en esa época, lamentablemente, uno no podía llegar y compartir tales impresiones, menos siendo tan pequeño (menos de 10 años en mi caso).
   Creo que la siguiente ocasión en la que nuestro llorado histrión, dejó huella en mí fue en Jurassic Park (1993), quizás su cinta más famosa.  En esa época yo era un adolescente y, pese a ello, ya sabía harto de cine.  Conocía de sobra a Steven Spielberg y entonces era mi director favorito (hoy en día es Shyamalan, aunque sigo adorando a su colega).  En dicha célebre historia sobre dinosaurios clonados, Sam hacía de un experto en tales animales y quien junto a sus compañeros de viaje, se ve enfrentado al caos cuando se liberan las peligrosas criaturas.  Con posterioridad, el actor repitió el papel en la segunda secuela y luego, mucho, mucho tiempo después, ya bastante maduro, regresó para la tercera cinta de Jurassic World Dominion (2022, que reunió a todos los artistas de la primera saga y de la segunda, todo un evento cinematográfico para gozar).  De esta última cinta recuerdo, que ya con su buena cantidad de años se veía bastante bien, que bien yo quisiera estar tan estupendo con más de setenta años a cuestas.  Es increíble, pero tengo un recuerdo falso de él en la primera Jurassic Park: Salía con pantalón corto, mostrando sus varoniles piernas peludas, lo que, como no, me provocaba bastante morbo; sin embargo, no es así, pues en ningún momento pasa eso y qué raro tenga esa idea en la cabeza tan arraigada, yo que me la he repetido varias veces.

                                           Uno de sus momentos icónicos en Jusrassic Park

    Estaba aún en el colegio, cuando llegaron al cine dos cintas suyas dentro de las que puedo rememorar: Una era Terror a Bordo (1989), un thriller donde hacía de esposo de Nicol Kidman (como que se mantenía tan bien o, tal vez, envejecía lento, pese a no ser un "hombre de acción", era habitual darle una pareja femenina mucho más joven que él).  En esta cinta, que solo la aprecié una vez y tengo pendiente repetírmela, ambos deben vérselas con un apuesto psicópata que rescatan en pleno mar, sin saber sobre este.  La confrontación entre dos machos Alfas es notable (que el villano es interpretado por Billy Zane, otro hombre bello, claro que lejos me decanto por Sam).  Solo la pude ver ya de adulto, cuando la descargué en digital, gracias a mis primeros Torrent.
     Luego tenemos Un Grito en la Oscuridad (1988), otra joyita que solo contemplé en una pura ocasión y que recuerdo con cariño, que como trabajaba junto a Meryl Streep, a quien desde adolescente amé, le tenía muchas ganas.  Corresponde a un drama basado en un caso de la vida real, de connotaciones policiales, sobre un matrimonio mormón qué pierde a su bebé y lo culpan de pertenecer a una secta.  Una historia desgarradora, que tuve que arrendar en VHS para disfrutar.  Recuerdo que eran vacaciones de verano, yo estaba aún en el colegio y me juntaba con amigos a ver pelis, que las teníamos con nosotros todo el fin de semana tras ser arrendadas.
    Ahora les hablaré de mi primer año en la universidad, el comienzo de lo que yo llamo mi Edad Dorada.  Por aquella época, hacía lo posible por seguir la carrera por el Oscar y dedicaba harto tiempo al llamado cine-arte (el cual hoy en día no me interesa mucho, la verdad, que casi no veo filmes dramáticos actuales).  Y entre sus títulos más comentados llegó La Lección de Piano (1993). Conocía a todos sus artistas y entre ellos estaba nuestro querido Sam.  Se trata de un filme de época bellísimo, uno que está entre mis favoritos.  Amo su música, compuesta por Michael Nyman y que me transporta como pocas a lugares de ensueño, aunque no la escucho hace años.  En esta pieza el actor hace de un hombre que contrae matrimonio con una mujer a la que ni conoce, pues la contactó pie cartas, quien se va a vivir con él a Nueva Zelanda junto a su hija.  El tipo es un torpe con las mujeres o al menos en el terreno romántico y sexual no sabe cómo manejarse; de situación económica acomodada, vive en medio de un precioso ambiente natural, aunque agreste y le toca recibir a una mujer que no solo es muda, sino que posee el espíritu indómito y sensible del que él carece; no es alguien malvado, pero sí ignorante y pese a que aparte de él había otro sujeto de características similares, este otro contrastaba con el terratenientes, pues sí poseía el carácter más sensual que le faltaba al personaje de Neill, a la hora de brindarle a su cónyuge las atenciones que necesitaba (carnales y emocionales).  Llena de tremendas actuaciones, la del australiano fue conmovedora a su manera y prestándose incluso para una escena de erotismo tan sutil, que desde la primera vez que la vi, no ha abandonado mi memoria y manteniendo en mí la idea de Sam Neill como objeto de deseo (no se las contaré, que seguro quienes han visto esta cinta, saben a cuál me refiero y es que en ella, como pocas veces en el cine, apreciamos a un hombre maduro, sometido al control de una mujer y, más encima, debido a la incapacidad de este por dar rienda suelta a su propio lado salvaje).

                                           Varios momentos suyos en La Lección de Piano

   Independientemente de que me atrajera mucho como hombre quien hoy honro y de que fuera un gran actor, mi principal razón para adorarlo viene a ser por su cercanía y predilección por el cine fantástico, de ciencia ficción y de terror.  Justamente respecto a este último género, mi favorito, es que en los noventa filmó dos de los títulos que más adoro y ambos con interpretaciones muy distintas entre sí.  La primera de la que debo contarles es Event Horizon (1997, la cual llegó acá con el poco original nombre de La Nave de la Muerte) y la otra es In the Mouth of Madness (1994, cuyo nombre en español era más cercano al original: Al Borde de la Locura).  Las he visto y disfrutado un montón de veces, la primera de ellas junto a mi sobrinito regalón el año pasado, aunque la última la tengo pendiente desde hace un buen rato.  Imposible no sentir nostalgia cuando pienso en ellas, pese a que ha pasado tanto tiempo desde mi primera ocasión con ellas y durante mi Edad Dorada, de la que ya les hablé.  Y es que ambos largometrajes los vi junto a César, un amor ya perdido hace mucho y que me marcó para siempre (mucho de lo quien soy ahora se lo debo a él y pese al dolor que me significó perderlo, le estoy agradecido por los bellos momentos juntos y por su aporte a mi educación sentimental).  Pero mejor les cuento, ya, cómo Sam Neill terminó por volverse tan valioso para mí, por medio de las mentadas cintas:
    César trabajaba en un cine en Maipú, Showcase se llamaba la cadena, la cual ya no está en Chile.  Me dejaba entrar a las salas gratis, a veces junto a amigas en común y era costumbre que los sábados por la noche me fuera al cine y nos veíamos juntos alguna producción, a veces en la función de la medianoche.  Luego me iba a quedar a su casa.  Ese panorama me hacía muy feliz en todo su conjunto.  Así fue cómo nos encontramos con la historia de un genio de la ingeniería o similar, que diseña una nave espacial capaz de abrir agujeros de gusano, la cual en su primer viaje junto a su tripulación original se pierde y años después regresa sin su gente, todo en extrañas circunstancias.  Es entonces que mandan a su creador, junto a un grupo de expertos a recuperarlas y al llegar se desata un horror de proporciones dantescas.  Una joyita por donde se mire, en la cual Sam pasa por un periplo físico, emocional y espiritual inolvidable.  Cuando la catástrofe llega a su cenit, el histrión nos demuestra con creces por qué era un maestro del género.   Por supuesto que les estoy hablando de Event Horizon.
    Luego tenemos In the Mouth of Madness, la cual disfruté en compañía de ya saben quién un viernes en el desaparecido cine Gran Palace, un gigantesco teatro qué era el mejor en su tipo, cuando el centro de Santiago estaba lleno de salas antes de la llegada de las transnacionales.  Muchos lindos recuerdos tengo de ese lugar, que luego se volvió multisala y era uno de mis lugares favoritos.  En esa época los estrenos eran los viernes y con César íbamos casi todas las semanas a cumplir con ese rito, antes y después de su paso en el Showcase.  Dirigida por John Carpenter, está considerada entre sus mejores filmes, más, aterradores y con mejores efectos especiales.  En esta perla cinematográfica, Sam hace de un investigador que es contratado para encontrar a un escritor desaparecido, el autor vivo más popular, investigación que lo lleva a descubrir un espanto de dimensione colosales, en todo un homenaje a Lovecraft y a su novelette At the Mountains of Madness (En las Montañas de la Locura), que se leen/suenan parecidas y siendo ambas de horror cósmico.  Es así que en esta ocasión vemos a Neill, en otro registro actoral suyo de antología.

                                                 En Event Horizon doblegado por el mal

 
    También del género de miedo, forma parte de su extensa filmografía su paso por una poco conocida versión terrorífica del clásico cuento de Blanca Nieves.  Snow White: A Tale of Terror (1997) Solo una vez la tuve frente a mí, hace al menos dos décadas atrás, y me agradó.  No recuerdo si hacía del leñador o del rey.  Más encima, por lo general actuando junto a grandes actrices, incluso mayores estrellas que él: Esta vez le tocó compartir pantalla con su compatriota, la ídola Sigourney Weaver.  Hace poco me la descargué en digital, así que repetírmela de una vez, sería una buena manera de seguir haciéndole homenaje.
    Sé que muchas cintas hizo Sam Neill, que de seguro algunas muy buenas que ni en su momento se me escapan.  De hecho, solo repasando este texto antes de publicarlo, me acordé de un trabajo suyo para la televisión por cable que me gustó mucho: Les estoy hablando de la miniserie Merlín (1998), en la cual hizo del famoso mago.  Toda una preciosidad de producción, de cuando Hallmark hacia maravillas en este formato.  Más encima, siempre ligado a féminas de renombre, para esta ocasión le tocó compartir pantalla con Isabel la Rossellini, otra de mis predilectas.  Hace décadas que no vuelvo a disfrutar de esta pieza, que también poseo en digital para gozar cuando quiera y compartirla, que me encanta mostrarle a otros lo que me hace feliz.
    Casi una ironía, la penúltima película "nueva" que me vi suya fue Possesion (1981).  Mis amigos me habían hablado mucho de ella, pero ya con más de cuarenta años a cuestas, nunca la había disfrutado.  Hasta que una vez paseando por el Persa Bío-Bío, lugar de culto santiaguino y del cual les he hablado un montón de veces, donde puedes comprar de todo a buen precio (incluso encontrar verdaderas joyitas, que en el mercado tradicional no están ya a la mano), la pillé en blu-ray clonado; no dudé en adquirirla y al verla quedé impactado.  Si bien el peso de la actuación lo llevaba la preciosa y, además, muy talentosa Isabel Adjani, el trabajo de su compañero como el desafortunado amante de una mujer poseída, por una entidad que la somete a los peores vejámenes, no es para ignorar.  Por cierto, bien joven estaba entonces nuestro artista, demasiado delgado para mi gusto y lejos con la madurez se puso como el vino.
   Sam Neill abandonó este mundo el 13 de julio de este año en curso y tenía 78 años.  Su legado, como el de muchos, es algo para agradecerle de corazón.

                                       Mi actuación suya favorita: In the Mouth of Madness

Una nueva mirada (1)

1. Solo para comenzar
 
   Hace más de 15 años que me vi por última vez Batman: La Serie Animada, aquella vez por medio de la preciosa edición en DVD que me compré ille tempore, de a un pack cada temporada y muchas de ellas en la desaparecida Feria del Disco (siempre en precios oferta, que me hacían muy feliz).  Debo agregar, eso sí, que su formato varió en la presentación (la primera temporada en cuatro estuches protegidos por una cubierta de cartón, la segunda y tercera dentro de una sola caja más compacta y la cuarta en una aún más delgada; cada una de ellas son hermosas, pero al ponerlas todas juntas para su exhibición, no se aprecian uniformes como debería ser cuando uno desea exhibirlos.
   No me vi aquella vez todo "de un tirón", pues no las conseguí cada una de inmediato y, es más, me costó adquirir la última parte en español latino, que no la pillaba por estos lares y primero me tuve que contentar con una copia clonada de los discos que traían el audio original en inglés y los subtítulos.  Luego de que ya, por fin, pude disfrutar esta última parte en mi lengua materna, una segunda revisión de la temporada, me tocó repasar uno que otro capítulo junto a mi sobrinito Amilcar y quien cuando era más chiquitito me pedía ver algo de la serie; claro que yo me ponía a hacer otras cosas, la mayoría de las veces, así que no le ponía la atención a la pantalla (ya sabía que se trataba de una joyita, pero prefería aprovechar el tiempo en otros menesteres).  Así que pasó su buen tiempo como para que retomara este querido título.
    Fue en 2021, en plena pandemia y cuando me sobraba el tiempo, que me descargué una versión de Batman en 1080p, o sea, en calidad de blu-ray.  Por esa misma época me compré una tele grandota con resolución 4K y me prometí en algún momento volver a verme, ahora en una mejor resolución y con sonido más óptimo, esta producción que merecía un vistazo con mis actuales conocimientos "ñoñísticos" y ahora que he desarrollado más mi capacidad para apreciar una obra de arte (porque no hay duda de que estas son verdadera perlas, dignas de valorarlas a ese nivel).
    Sin embargo, me tardé su buen resto de tiempo en cumplir mi cometido y recién el año pasado, para una clase, vine a apreciar al menos uno de sus episodios, sacado de los archivos que tenia; todo para una clase, en la cual quise ilustrarles a los estudiantes, el uso del racconto en una historia (un recuerdo extenso que ocupa gran parte de la narración, la que parte en tiempo presente y luego da el respectivo salto al pasado, para luego volver a su "época actual" ).  El capítulo era Showdawn, de lo que se considera la cuarta y última temporada del show original que hoy nos reúne.  En este aparece Jonah Hex, el famoso cazarrecompensas de cara deformada, honorable y vaquero del siglo XIX y era claramente una entrega muy especial, puesto que él es el verdadero héroe de la trama y fue el segundo personaje de DC que no perteneciera al "universo batmaniaco”. que salía en dicho show. Fue genial compartir dicha pieza con mis estudiantes, que en ese curso tenía chicos muy inteligentes y que se interesaban en temas frikis, el arte y la crítica social (lamentablemente después fueron traicioneros conmigo, aunque esa es otra historia); por lo mismo, les gustó harto lo que les mostré y eso me alegró. Por otro lado, este reencuentro en pantalla gigante, con excelente imagen y sonido, pues las salas contaban con bigtablet, lo disfruté mucho, porque desde que conocí a Jonah me fascinó y a ello se agregaba la participación de Ras`al Ghul, mi villano favorito de Batsi; además, fue el comienzo de mi mirada más crítica de Batman: La Serie Animada, que es la que me lleva ahora a escribir estas palabras. Claro que tan solo este año, me di el tiempo de comenzar la revisión respectiva, desde su comienzo.

 
2. Alguno aspectos a considerar por ahora.
 
    Batman: La Serie Animada posee en total 85 episodios, emitidos originalmente entre 1992 y 1995.  Los anteriores divididos en 4 temporadas, la primera de nada menos que 60 capítulos, la dos siguientes de 10 cada una y la última de solo 5... ¡Ya me imagino cuánto debieron "sufrir" sus espectadores, en aquellos tiempos, con dicho descenso en sus entregas y es que antiguamente era habitual tener mucho material de tus series favoritas en un solo año; supongo que, como no sabían del futuro que se venía con el timmverse, a lo mejor pensaron que esta versión del Señor de la Noche tenía sus días contados.
    Solo les hablaré en esta entrada de la primera temporada, que ya vendrán otras dos más para referirme al resto de la serie (incluyendo a sus tres películas), la cual llegó a cambiar su nombre y en su última etapa tuvo cambios significativos, a los cuales ya les dedicaré su espacio respectivo.
     Ahora he podido fijarme mejor que no solo Paul Dini escribió y co-escribió varios de sus capítulos, siendo el responsable de algunos de los más famosos, sino que lo hizo acompañado por el mismísimo Bruce Timm (quien también dirigió algunos de sus mejores episodios), demostrando no solo la calidad del talento de ambos, sino que convirtiéndose en una verdadera dupla de oro (al nivel de Stan Lee/Jack Kirby o Neil Gaiman/Dave McKeen).  Pero lo anterior, es solo una parte de los genios que intervinieron en la escritura de los guiones, puesto que verdaderos pesos pesados del cómic dejaron su huella en el show, leyendas vivientes, en aquel entonces, como: Marv Wolfman, Gerry Conway, Len Wein y Dennis O' Neil.  Supongo que nunca antes se había visto a maestros como estos, contribuyendo juntos para un show animado televisivo.
 
3. Los malos dentro de lo mejor
 
    Otro detalle en el cual debo detenerme, es en cómo se utilizó a los villanos en sus entregas.  Esto con caracterizaciones que dejaron de lado todo infantilismo, algo que luego sería tendencia en posteriores títulos del Timmverse como Superman y otros cartoons basados en historietas (como en The Batman o Silver Surfer); incluso sujetos como el Guasón y Harley Quinn, lejos los más habituales del programa, pese a su carácter bufonesco, fueron abordados con complejidad y el propio Príncipe Payaso del Crimen podía ser mortal.
    Por lo mismo que lo dicho más arriba, cuando se quiso dramatizar el origen de varios de estos antisociales, se realizó con tal cuidado, que hoy en día la siguen disfrutando grandes y chicos sin envejecer (y en el caso de los primeros, con mayor razón si se trata de gente como su humilde servidor, que bien sabemos de los textos originales y podemos comprobar qué tan respetuosos fueron con ellos).  De este modo, primero comenzaron con mi querida Gatúbela y acercándose a la visión actual de esta, convirtiéndola más en una aventurera, que en una mera criminal (con conflictos morales personales intensos que la llevan a tambalear entre ambos lados de la ley), además de reforzar su relación sentimental con el principal guardián de Ciudad Gótica.  También usaron a rivales como Man-Bat, en atención a los televidentes más acérrimos a las viñetas acá con al menos dos encarnaciones diferentes, tal como en las revistas). Pero es en la humanidad que le dieron a sujetos como Clayface (Arcilla en el doblaje), Two-Face  (acá llamado Doble Cara y mostrándolo primero como el gran amigo de Bruce Wayne, mucho antes de su declive emocional) y Míster Freezer, convirtiendo en verdaderas tragedias sus orígenes que los llevaron a delinquir, abrazar la maldad o la locura (más encima, el primero un personaje gay, cuya opción sexual fue abordada por detalles muy inteligentes, que solo un espectador avispado puede llegar a darse cuenta), que el show se encumbró como ningún otro entonces, por sobre otros títulos parecidos.  Y para no puedo dejar de lado, a otros grandes nombres de la galería de villanos de Batsi, como el popular Guasón (quien es el que más capítulos posee entre sus camaradas y cada intervención suya es una gozada), Ras' al Ghul (un sujeto elegante y con principios, además de muy peligroso debido a su mesianismo y poder adquisitivo), el Sombrero. Loco (tremenda idea al usar de inspiración al personaje de Alicia en el País de las Maravillas y qué grandes historias nos concedieron gracias a su presencia), el Pingüino (uno de mis predilectos, que para esta adaptación escogieron usar la versión freak y mutante de la película de Tim Burton, con manos palmeadas y nariz parecida a un pico de ave), el Espantapájaros (acá con una dualidad capaz de mostrarlo aterrador, como gracioso, todo según la historia y todo dependiendo de si lo vemos o no con su espantosa máscara), Killer Croc (un monstruo humanoide-reptiloide con ínfulas de mafioso), el Acertijo (otro de sus enemigos célebres, de una inteligencia prodigiosa, aunque con tal obsesión con los enigmas, que se vuelve tanto su marca, como su perdición) y el Ventrílocuo/Caracortada (a mi parecer uno de los mejores villanos del Señor de la Noche, un sujeto con personalidad doble, que en un solo episodio de esta gran temporada contó con uno de los capítulos más sobresalientes).
    Y a los anteriores se deben sumar tres villanas que nos dejan en evidencia no solo la riqueza de los cómics de Batman, para tener algunos de los personajes más sobresalientes de su género (bueno, obvio gracias a sus grandes escritores), sino que poblado de tremendas féminas de gran peso dramático.  Ya les hablé de Harley Quinn, quien originalmente solo iba a salir en un puro episodio (el primero teniendo al Guasón como antagonista), pero que al darse cuenta de su atractivo supieron aprovecharla y de ahí comenzó a tener mayor relevancia dentro de los guiones y al punto de que luego consiguió hacerse popular, incluso mucho más que otros personajes más antiguos que ella; por otro lado, en esta primera temporada se dio luces sobre su impactante origen relacionado con su "Señor J", detalle valioso que la vuelve un personaje mucho más complejo, que lo que se veía de ella en un principio como simple comparsa.  Y luego tenemos a Hiedra Venenosa, un archivillana clásica, de grandes poderes, la cual es abordada en este show de tal manera, que sus habilidades extraordinarias van desarrollándose de forma gradual y, de ese modo, primero la conocemos solo como una "mad doctor", no como una metahumana.   Cabe mencionar que es durante esta extensa primera temporada, que se comienza a gestar la estrecha relación entre las recién citadas féminas (claro que como una amistad, pues solo más de una década después las volverían pareja).  Y, por último, se debe agregar a otra feme fatale, a la terrorista Garra Roja, una mujer muy despampanante (como diría Jessica Rabbit: "La dibujaron mala"), al punto de ser bastante erótica; además, tal como la más popular Harley Quinn, fue creada para este show y luego fue incorporada al canon comiquero.
   Se debe mencionar que Batman no solo se enfrentó a los recién mencionados villanos, todos ellos con apodos, muchos con poderes, sino que también le tocó ajusticiar a un montón de mafiosos, algunos sacados de las mismas páginas de sus cómics.  Es así que la presencia de estos criminales realistas, le otorgaron al programa un realismo tal, que lograba darle realce por sobre otras producciones animadas de la época y demostrar que la idea del vigilante podía ser no solo verosímil, sino que un concepto con fuertes raíces en la cotidianidad... Y es que tal como muchos justicieros "históricos", Batman se enfrenta a la corrupción y al mal en todas sus gamas.  Y esto forma parte de lo que lo hace tan fuerte como figura popular: Su cruzada como humano "normal", enfrentado a sus pares, claro que estos últimos han abrazado la villanía por puro gusto o locura.

                                   Loa famosos créditos iniciales, todo un cortometraje de culto
 

Sueños 6

 

     Sigo compartiendo algunos de los sueños que he podido recordar y registrar, lástima nadie se anime a interpretármelos hasta ahora.

Primero

 
     A ver qué logro recordar de este sueño, que ya ha pasado toda una jornada de trabajo desde que lo tuve...
 
   Llegó a mi casa de forma inesperada Vanesa, la ex esposa de César, mi antiguo amor de juventud y que terminó muy triste para mí (esas típicas historias gays de antaño de no asumirse).  En la vida real no me apreciaba por razones obvias (bueno, yo tampoco la quería).  Pese a todo la recibí en mi hogar como si fuera Cristo el que llegara, puesto que se le veía y notaba destruida, triste y sola, incluso con aspecto de indigente.  Tenía la cara y los ojos con señales de haber llorado, el rostro enrojecido y los ojos igual.  Estaba despeinada y su ropa descuidada.  Pese a todo, su apariencia era tal y como la recordaba de la última vez que compartimos juntos por allá en el "Milenio".
   Mi mamá, quien nunca la conoció, le ofreció quedarse con nosotros, ocupando el cuarto chico - y donde también guardo parte importante de mi colección- en el que duerme mi sobrinito regalón cuando se viene los findes y en otras fechas.  Fue muy amable con ella igualmente.
    Creo que para interceder por Vanesa, quien estaba sola en el mundo, fui a donde Camila, la hija que tuvo con César.   En el pasado adoraba a su retoño y sufrí mucho cuando me vi obligado a dejar de verla.  Al llegar, Camila, ya una adulta y con su propia familia, me abrió la puerta con alegría y una sonrisa radiante.  Adentro estaba sentado su marido, quien se encontraba sentado alrededor de la mesa y en la que se notaba comían todos, rodeados de unos tres o cuatro hijos de ambos sexos.  Era un ambiente armonioso y el marido me atendió con mucha amabilidad:
 
   - Adelante, bienvenido.  Camila me ha hablado muy bien de ti, de todo el amor que le diste de bebé y en sus primeros años.
 
   Al rato estaba fuera del edificio junto a Camila y yo muy emocionado le decía cuán feliz estaba al comprobar lo plena que era su vida; también le expresé todo lo importante que había sido para mí y cuán doloroso fue no verla crecer.  Mientras sucedía esto, ambos nos dirigíamos a buscar a su madre para irse con ella.

 
                                                                        Segundo
 
     Con mi sobrinito Amilcar íbamos a visitar a mi pololo, quien en esta realidad vivía no en un edificio, sino en condominio y tampoco en pleno Centro de Santiago, pues quedaba por San Miguel, cerca de Gran Avenida.  Era un sábado por la tarde y tomamos una micro para allá (de hecho, como que estaba ambientado en los años ochenta, debido al tipo de construcciones que habían alrededor y la locomoción qué tomábamos, pues todo era muy limpio también).
    Cuando llegamos a nuestro destino, pasamos sin problemas por un portón eléctrico y le pregunté a unos vecinos por él, pues Edgar no contesó cuando  lo llamé a gritos desde fuera de su casa.
    - Toque su citófono- Me dijo uno de ellos - que afuera en un bloque de ladrillos que daban forma a un enrejado habían varios botones para contactarse con la gente de adentro.  Sin embargo, mi Osito no contestaba.
    Terminé llamándolo por celular y cuando me contestó se escuchaba mal, con chirridos y de lejos.  Supe que había salido con unos amigos, que se desocuparía más tarde y eso me anduvo cabreando, porque tal como le dije no era posible que se le olvidara nuestro compromiso (a lo que pensé que mejor lo hubiese llamado antes de salir para cerciorarme mejor que todo saldría bien).
   De camino a casa vimos un puestecito a la salida/entada del conglomerado de casa,  una mesita con un paño blanco en el que una señora muy simpática vendía figuritas de colección, aunque todas estas de cristal.  Unas me parecieron mechas invid de la tercera saga de Robotech (esas armaduras robóticas que parecen jaibas, a ver si me entienden) y las tomé preguntando por su precio.
 
    - Son originales de Banda- Habló Amilcar.
 
   No compré nada y de camino a casa, nos encontramos con dos locales qué exhibían pollos asados a las brazas, que el más grande quedaba en una esquina y tenían unas máquinas en las cuales giraban sujetos a unos fierros gigantes pechugas unidas una a la otra como una masa amargada y contundente que se veía apetitosa; además, el aroma era apetitoso.  Le propuse a mi regalón pasar a comer algo allí, cuando de pronto me di cuenta que en mi mano diestra (la que uso para escribir, tomar las cosas, saludar, etc.) tenía un pedazo de pechuga que supuse uno de los meseros me la había pasado como degustación.  Le di a probar a la "guagua" y seguimos nuestro camino.
    Entonces llegamos a una casa muy bonita, pero no era la mía, sino que ahí habíamos quedado de juntarnos con mi mamá, mi tía María, la tía Blanca y hasta mi tía Elsa, que desde Australia se había venido para nuestro encuentro.  Recuerdo que el trozo de pollo no se acababa nunca, lo puse sobre un plato y lo corté con cuchillo y tenedor para darle a probar a mis parientes (el exterior dorado y el interior blanco, que se apreciaba tierno y apetitoso era un placer a los sentidos).
   En un momento dejé a mis comensales y en una especie de restaurante que estaba junto a mi anterior lugar de encuentro familiar, me encontré con  Camila Navarro, una alumna que tengo actualmente y que forma parte de uno de los dos cursos más desordenados que tengo este año (el 8° B). Nos saludamos y me senté en una silla alrededor de una mesa; Camila a mi lado.
 
   - Esta es mi mamá- Me informó, indicándome a una señora delgada y arrugada, que se veía de unos sesenta, vestida de ropajes oscuros y sencillos.  La mujer estaba frente a mí, pero de lado.  Así que la saludé y se fui vuelta para mirarme de frente.  Era una persona agradable.
    Le conté que su hija era una buena chica, pero desordenada y conversadora; aunque hacía las tareas.  Que garabateaba mucho y le gustaba golpear a sus compañeros varones.
 
   - Yo también soy chucheta - Le dije - No obstante, hay que saber ubicarse.  Voy a darle la décima qué tiene pendiente para subir el 3,9 que se sacó, porque se lo merece, claro que debe seguir mejorando en las clases.
 
   Madre e hija me dieron las gracias y se fueron.
    Al rato estaba a mi lado mi hermana Mirta y le pregunté por nuestra madre y tías.
 
   - Se fueron ya a casa y ni nos avisaron.
   - Putas que son chuecas.
 
   El ambiente que nos rodeaba había cambiado algo y esta vez estábamos en en una especie de negocio que implicaba un mesón largo y un techo negro, todo al aire libre.  Al lado nuestro había una pequeña rampa para skaters y bicicletas con graffitis.
 
   - Oye, Elwin, este soleil (palabra que supuestamente no existe en la vida real) lo venden barato a solo novecientos ochenta mil pesos - Me informó - E incluye el puesto y la esquina - Ahora me lo indicó todo con una mano - Estoy pensado comprarlo y poner un local acá.
   - Buen precio.  Yo podría hacerlo ahora mismo y poner una tienda de merchandising o una librería/comíquería  (pues pensé que mi hermana desaprovecharía la oportunidad como otras ocasiones, que vez que ponía un negocio o algo parecido no le funcionaba, porque era muy irresponsable).
 
   Y hasta aquí llegó todo, porque un weón me despertó llamando a mi hermana Jenny, pues le traía un encargo de Essica.

Nota; Es increíble, pero vuelvo a lee tan solo una minúscula parte de estos sueños y me cuesta creer hayan sido míos.  De hecho, ni los recordaba.  Menos mal que me dio por registrarlos cuando tengo la oportunidad.