Una nueva mirada (1)

1. Solo para comenzar
 
   Hace más de 15 años que me vi por última vez Batman: La Serie Animada, aquella vez por medio de la preciosa edición en DVD que me compré ille tempore, de a un pack cada temporada y muchas de ellas en la desaparecida Feria del Disco (siempre en precios oferta, que me hacían muy feliz).  Debo agregar, eso sí, que su formato varió en la presentación (la primera temporada en cuatro estuches protegidos por una cubierta de cartón, la segunda y tercera dentro de una sola caja más compacta y la cuarta en una aún más delgada; cada una de ellas son hermosas, pero al ponerlas todas juntas para su exhibición, no se aprecian uniformes como debería ser cuando uno desea exhibirlos.
   No me vi aquella vez todo "de un tirón", pues no las conseguí cada una de inmediato y, es más, me costó adquirir la última parte en español latino, que no la pillaba por estos lares y primero me tuve que contentar con una copia clonada de los discos que traían el audio original en inglés y los subtítulos.  Luego de que ya, por fin, pude disfrutar esta última parte en mi lengua materna, una segunda revisión de la temporada, me tocó repasar uno que otro capítulo junto a mi sobrinito Amilcar y quien cuando era más chiquitito me pedía ver algo de la serie; claro que yo me ponía a hacer otras cosas, la mayoría de las veces, así que no le ponía la atención a la pantalla (ya sabía que se trataba de una joyita, pero prefería aprovechar el tiempo en otros menesteres).  Así que pasó su buen tiempo como para que retomara este querido título.
    Fue en 2021, en plena pandemia y cuando me sobraba el tiempo, que me descargué una versión de Batman en 1080p, o sea, en calidad de blu-ray.  Por esa misma época me compré una tele grandota con resolución 4K y me prometí en algún momento volver a verme, ahora en una mejor resolución y con sonido más óptimo, esta producción que merecía un vistazo con mis actuales conocimientos "ñoñísticos" y ahora que he desarrollado más mi capacidad para apreciar una obra de arte (porque no hay duda de que estas son verdadera perlas, dignas de valorarlas a ese nivel).
    Sin embargo, me tardé su buen resto de tiempo en cumplir mi cometido y recién el año pasado, para una clase, vine a apreciar al menos uno de sus episodios, sacado de los archivos que tenia; todo para una clase, en la cual quise ilustrarles a los estudiantes, el uso del racconto en una historia (un recuerdo extenso que ocupa gran parte de la narración, la que parte en tiempo presente y luego da el respectivo salto al pasado, para luego volver a su "época actual" ).  El capítulo era Showdawn, de lo que se considera la cuarta y última temporada del show original que hoy nos reúne.  En este aparece Jonah Hex, el famoso cazarrecompensas de cara deformada, honorable y vaquero del siglo XIX y era claramente una entrega muy especial, puesto que él es el verdadero héroe de la trama y fue el segundo personaje de DC que no perteneciera al "universo batmaniaco”. que salía en dicho show. Fue genial compartir dicha pieza con mis estudiantes, que en ese curso tenía chicos muy inteligentes y que se interesaban en temas frikis, el arte y la crítica social (lamentablemente después fueron traicioneros conmigo, aunque esa es otra historia); por lo mismo, les gustó harto lo que les mostré y eso me alegró. Por otro lado, este reencuentro en pantalla gigante, con excelente imagen y sonido, pues las salas contaban con bigtablet, lo disfruté mucho, porque desde que conocí a Jonah me fascinó y a ello se agregaba la participación de Ras`al Ghul, mi villano favorito de Batsi; además, fue el comienzo de mi mirada más crítica de Batman: La Serie Animada, que es la que me lleva ahora a escribir estas palabras. Claro que tan solo este año, me di el tiempo de comenzar la revisión respectiva, desde su comienzo.

 
2. Alguno aspectos a considerar por ahora.
 
    Batman: La Serie Animada posee en total 85 episodios, emitidos originalmente entre 1992 y 1995.  Los anteriores divididos en 4 temporadas, la primera de nada menos que 60 capítulos, la dos siguientes de 10 cada una y la última de solo 5... ¡Ya me imagino cuánto debieron "sufrir" sus espectadores, en aquellos tiempos, con dicho descenso en sus entregas y es que antiguamente era habitual tener mucho material de tus series favoritas en un solo año; supongo que, como no sabían del futuro que se venía con el timmverse, a lo mejor pensaron que esta versión del Señor de la Noche tenía sus días contados.
    Solo les hablaré en esta entrada de la primera temporada, que ya vendrán otras dos más para referirme al resto de la serie (incluyendo a sus tres películas), la cual llegó a cambiar su nombre y en su última etapa tuvo cambios significativos, a los cuales ya les dedicaré su espacio respectivo.
     Ahora he podido fijarme mejor que no solo Paul Dini escribió y co-escribió varios de sus capítulos, siendo el responsable de algunos de los más famosos, sino que lo hizo acompañado por el mismísimo Bruce Timm (quien también dirigió algunos de sus mejores episodios), demostrando no solo la calidad del talento de ambos, sino que convirtiéndose en una verdadera dupla de oro (al nivel de Stan Lee/Jack Kirby o Neil Gaiman/Dave McKeen).  Pero lo anterior, es solo una parte de los genios que intervinieron en la escritura de los guiones, puesto que verdaderos pesos pesados del cómic dejaron su huella en el show, leyendas vivientes, en aquel entonces, como: Marv Wolfman, Gerry Conway, Len Wein y Dennis O' Neil.  Supongo que nunca antes se había visto a maestros como estos, contribuyendo juntos para un show animado televisivo.
 
3. Los malos dentro de lo mejor
 
    Otro detalle en el cual debo detenerme, es en cómo se utilizó a los villanos en sus entregas.  Esto con caracterizaciones que dejaron de lado todo infantilismo, algo que luego sería tendencia en posteriores títulos del Timmverse como Superman y otros cartoons basados en historietas (como en The Batman o Silver Surfer); incluso sujetos como el Guasón y Harley Quinn, lejos los más habituales del programa, pese a su carácter bufonesco, fueron abordados con complejidad y el propio Príncipe Payaso del Crimen podía ser mortal.
    Por lo mismo que lo dicho más arriba, cuando se quiso dramatizar el origen de varios de estos antisociales, se realizó con tal cuidado, que hoy en día la siguen disfrutando grandes y chicos sin envejecer (y en el caso de los primeros, con mayor razón si se trata de gente como su humilde servidor, que bien sabemos de los textos originales y podemos comprobar qué tan respetuosos fueron con ellos).  De este modo, primero comenzaron con mi querida Gatúbela y acercándose a la visión actual de esta, convirtiéndola más en una aventurera, que en una mera criminal (con conflictos morales personales intensos que la llevan a tambalear entre ambos lados de la ley), además de reforzar su relación sentimental con el principal guardián de Ciudad Gótica.  También usaron a rivales como Man-Bat, en atención a los televidentes más acérrimos a las viñetas acá con al menos dos encarnaciones diferentes, tal como en las revistas). Pero es en la humanidad que le dieron a sujetos como Clayface (Arcilla en el doblaje), Two-Face  (acá llamado Doble Cara y mostrándolo primero como el gran amigo de Bruce Wayne, mucho antes de su declive emocional) y Míster Freezer, convirtiendo en verdaderas tragedias sus orígenes que los llevaron a delinquir, abrazar la maldad o la locura (más encima, el primero un personaje gay, cuya opción sexual fue abordada por detalles muy inteligentes, que solo un espectador avispado puede llegar a darse cuenta), que el show se encumbró como ningún otro entonces, por sobre otros títulos parecidos.  Y para no puedo dejar de lado, a otros grandes nombres de la galería de villanos de Batsi, como el popular Guasón (quien es el que más capítulos posee entre sus camaradas y cada intervención suya es una gozada), Ras' al Ghul (un sujeto elegante y con principios, además de muy peligroso debido a su mesianismo y poder adquisitivo), el Sombrero. Loco (tremenda idea al usar de inspiración al personaje de Alicia en el País de las Maravillas y qué grandes historias nos concedieron gracias a su presencia), el Pingüino (uno de mis predilectos, que para esta adaptación escogieron usar la versión freak y mutante de la película de Tim Burton, con manos palmeadas y nariz parecida a un pico de ave), el Espantapájaros (acá con una dualidad capaz de mostrarlo aterrador, como gracioso, todo según la historia y todo dependiendo de si lo vemos o no con su espantosa máscara), Killer Croc (un monstruo humanoide-reptiloide con ínfulas de mafioso), el Acertijo (otro de sus enemigos célebres, de una inteligencia prodigiosa, aunque con tal obsesión con los enigmas, que se vuelve tanto su marca, como su perdición) y el Ventrílocuo/Caracortada (a mi parecer uno de los mejores villanos del Señor de la Noche, un sujeto con personalidad doble, que en un solo episodio de esta gran temporada contó con uno de los capítulos más sobresalientes).
    Y a los anteriores se deben sumar tres villanas que nos dejan en evidencia no solo la riqueza de los cómics de Batman, para tener algunos de los personajes más sobresalientes de su género (bueno, obvio gracias a sus grandes escritores), sino que poblado de tremendas féminas de gran peso dramático.  Ya les hablé de Harley Quinn, quien originalmente solo iba a salir en un puro episodio (el primero teniendo al Guasón como antagonista), pero que al darse cuenta de su atractivo supieron aprovecharla y de ahí comenzó a tener mayor relevancia dentro de los guiones y al punto de que luego consiguió hacerse popular, incluso mucho más que otros personajes más antiguos que ella; por otro lado, en esta primera temporada se dio luces sobre su impactante origen relacionado con su "Señor J", detalle valioso que la vuelve un personaje mucho más complejo, que lo que se veía de ella en un principio como simple comparsa.  Y luego tenemos a Hiedra Venenosa, un archivillana clásica, de grandes poderes, la cual es abordada en este show de tal manera, que sus habilidades extraordinarias van desarrollándose de forma gradual y, de ese modo, primero la conocemos solo como una "mad doctor", no como una metahumana.   Cabe mencionar que es durante esta extensa primera temporada, que se comienza a gestar la estrecha relación entre las recién citadas féminas (claro que como una amistad, pues solo más de una década después las volverían pareja).  Y, por último, se debe agregar a otra feme fatale, a la terrorista Garra Roja, una mujer muy despampanante (como diría Jessica Rabbit: "La dibujaron mala"), al punto de ser bastante erótica; además, tal como la más popular Harley Quinn, fue creada para este show y luego fue incorporada al canon comiquero.
   Se debe mencionar que Batman no solo se enfrentó a los recién mencionados villanos, todos ellos con apodos, muchos con poderes, sino que también le tocó ajusticiar a un montón de mafiosos, algunos sacados de las mismas páginas de sus cómics.  Es así que la presencia de estos criminales realistas, le otorgaron al programa un realismo tal, que lograba darle realce por sobre otras producciones animadas de la época y demostrar que la idea del vigilante podía ser no solo verosímil, sino que un concepto con fuertes raíces en la cotidianidad... Y es que tal como muchos justicieros "históricos", Batman se enfrenta a la corrupción y al mal en todas sus gamas.  Y esto forma parte de lo que lo hace tan fuerte como figura popular: Su cruzada como humano "normal", enfrentado a sus pares, claro que estos últimos han abrazado la villanía por puro gusto o locura.

                                   Loa famosos créditos iniciales, todo un cortometraje de culto